Selvom der nu findes en række forskellige digitalkameraer, der kan tage utroligt smukke billeder, Et stort antal børn er involveret i at tegne landskaber. Denne interessante aktivitet vil give unge mennesker glæden ved deres kreativitet og få dem til at se på naturen på en anden måde.
Kun mens barnet tegner, kan det bemærke, hvor bredt et spektrum af farver verden består af, og det er det, der vil hjælpe med at forstå skønhed og efterfølgende genskabe den på papir.
Tips til begyndere
Det er ikke svært at tegne et landskab, men når man skriver det, skal man forstå nogle nuancer. Begyndende kunstnere bemærker under deres første værker, at de ønsker at skildre objekter i baggrunden i koldere toner end dem, der er placeret i forgrunden.
For eksempel fremstår bjergene i baggrunden af maleriet, på trods af at de er dækket af grøn skov, blå, i modsætning til skoven i nærheden.
Når man tegner et landskab, er det bemærkelsesværdigt, at objekter i baggrunden ikke har individuelle detaljer; de er slørede, i modsætning til dem, der ligger i nærheden. Dette er især mærkbart, når man maler et billede med maling.
Et eksempel på at tegne et landskab:
| I forgrunden | Den er malet med en smal pensel, og små detaljer af tegningen er afbildet i tør form. |
| I baggrunden | Det er malet med slørede penselstrøg med en stor pensel, hvor det rå maleri prioriteres. |
Landskabet antyder tilstedeværelsen af forskellige nuancer nær og fjern. Forgrunden i et maleri har altid mere kontrast end objekter i det fjerne. Når du bevæger dig væk, virker lyset mørkere, nogle gange bliver mørket tilbage til lys. Der er forskellige måder at tegne landskaber på og ved hjælp af forskellige værktøjer.
Du kan bruge:
- kulblyanter og pinde;
- grafitblyanter og blæk;
- tuschpenne og gelpenne;
- fjer og kuglepenne.
Hvis man sammenligner grafitblyanter med blæk, viser det sig, at det mere præcist vil formidle toneforskellene i det grafiske landskab. Handlinger eller bevægelser i malerier tegnes normalt med tuschpenne. Naturskitser bruger forskellige malematerialer, oftest akryl-, olie- eller akvarelmaling.
Akrylmaling er egnet til absolut ethvert papir, det er ret nemt med hensyn til teknik, så det bruges aktivt til at male landskaber. Disse malinger bruges som farvebaggrund til olie- og gouachemaling.
De bruges ofte til at angive accenter i et maleri.
Et vigtigt punkt, når man maler et landskab, er den tilstand af det malede værk, der afspejles i maleriet, på grund af hvilken maleriets farve kan ændre sig. Dette er et meget vigtigt punkt, og hvis det overses, vil billedet ikke formidle naturens stemning, og det vil blive frataget sin særlige charme.
Maleriet bør ikke overbelastes med skyer, fordi himlen kan tjene som maleriets primære baggrund og give det en bestemt stemning. Når man bestemmer et værks farvesammensætning, skal man tage højde for, at himlen oftest er malet lysere i forhold til jorden og vandet.
At tegne skyer har også sine egne særlige funktioner. I forhold til himlen vil en lysfarvet sky fremstå snehvid og let. I sammenligning med andre skyer med mørkere kanter, vil det give indtryk af at være mørkt og dystert.
Du skal begynde at male et billede, når du har valgt et specifikt landskab, normalt naturlige objekter:
- floder, marker eller søer;
- bjerge, enge eller individuelle klipper;
- kløfter eller enkeltstående træer;
- veje, der strækker sig ud i det fjerne;
- eksotiske øer med deres karakteristiske vegetation;
- den omgivende natur på forskellige tidspunkter af året.
Tegning af et landskab med en simpel blyant
For dem, der vil lære at tegne et smukt landskab med blyant, er der Her er nogle anbefalinger, du skal følge, mens du arbejder:
- Det anbefales at bruge mellemhårdt papir til tegning;
- blyanter skal slibes skarpt, de skal have forskellige grader af blødhed;
- Det er nødvendigt at forberede flere viskelædere til forskellige formål.
Tegning med blyant involverer brugen af skyggeteknikker. Det er takket være hende, at tegningen kan blive tredimensionel, og en følelse af virkelighed vil fremstå i billedet. Ved hjælp af denne tegnemetode kan du tegne skyggen af træer eller buskenes refleksion i vandet.
For at begynde at tegne et landskab med en simpel blyant skal du bruge:
- Ved at markere horisontlinjen får du en fornemmelse af, hvor du skal placere objekter i maleriet.
- Tegn hovedobjekterne på skitsen, herunder: floder, bjerge, forskellige objekter eller træer (i starten med generelle træk, derefter med detaljer).
- Tegn små detaljer: trægrene, buske, sten eller blomster.
- Derefter begynder arbejdet med chiaroscuroen ved hjælp af skygger med en hård blyant (skygger fremhæves ved skygge).
Det er muligt at tegne et landskab ret realistisk med almindelige blyanter. Begyndere og amatørkunstnere kan prøve at tegne en skitse af en ensom fisker i en båd med en fiskestang på baggrund af en bjergkæde.
For at lave en maleriskitse skal du forberede værktøjerne:
- staffeli;
- blyanter;
- viskelæder;
- ark papir.
Trinvise handlinger:
- Tegningens omrids er skitseret, og en vandret linje er tegnet over midten af arket.
- Bjerget tegnes ved at tegne en let afrundet trekant, som skal ende på den vandrette linje.
- Et andet bjerg tegnes, som begynder næsten hvor det første slutter. Det er afbildet som en glat, fleksibel linje, der går nedad.
- Dernæst kommer skyggen af bjergskyggerne. Midt på tegningen burde den næsten ikke være mærkbar; Denne effekt kan opnås ved at trykke let på blyanten.
- Dernæst kommer tegningen af træerne; Grenene skal skygges godt ved at trykke hårdt på blyanten, så de visuelt vil være placeret tættere på bjergene.
- Derefter tegnes en sø, som skal skitseres med streger. Du skal markere lige striber på begge sider af arket og male over dem med skarpe bevægelser uden at trykke for hårdt på papiret, så midten forbliver urørt.
- På søen er det nødvendigt at bruge skygger fra træerne ved hjælp af skygge.
- Tegn en lille båd på bunden af søen; Til dette formål skal du bruge den skarpeste blyant, så linjerne er tydelige.
- Efter dette tegnes billedet af en mand med en fiskestang i båden.
Tegning af en flod og en skov med farveblyanter
Et maleri af en flod og træer med farveblyanter begynder med at markere en vandret linje.
Derefter skal du følge disse trin i rækkefølge:
- Tegn flodens omrids. Floden skal tegnes smal øverst på papirarket og bred nederst.
- Ved at tegne flodområdet med korte og lange linjer, vil indtryk af dets bevægelse langs strømmen fremstå.
- Du kan skildre uregelmæssigt formede sten på floden, hvilket vil forstærke følelsen af virkelighed.
- Herefter skitseres jordens grænser, træer og buske tegnes, helst med en bølget linje, uden at fremhæve detaljer.
- Derefter tegnes små detaljer af billedet, græsset og blomsterne der vokser på kysten.
- I baggrunden af maleriet, i hjørnet, suppleres tegningen af et bjerg med flere tinder.
- Til allersidst skal du anvende lys og skygge på alle objekter; Det anbefales at udføre denne manipulation med farveblyanter.
Tegning af en pige på en mark med akvarelblyanter
Du kan tegne et smukt landskab med blyanter presset fra akvareller. De er ret bløde og farverige og egner sig godt til sløring. De er ret nemme at bruge til at lave gradienter og blande farver for en jævn overgang.
For at tegne et billede af en pige på banen skal du bruge:
- et ark papir;
- enkle blyanter;
- viskelædere;
- Akvarelblyanter.
Sekventielle handlinger:
- Brug en simpel blyant til at skitsere omridset af en pige i midten af papiret;
- Den nederste del af tegningen er tegnet i beige og grå farver og forestiller majskolber. Tegningen nederst skal være lysere end øverst, for at gøre dette skal du trykke hårdt på blyanten.
- Bunden af tegningen skal skygges let for at gøre nuancen lysere.
- Dernæst skal den gule farve påføres himlen og tegne en jævn overgang ved grænsen til horisonten.
- Ved hjælp af en smal pensel dyppet i vand skal du markere grænserne for objekter langs påføringen af en farveblyant.
- Pigens omrids kan farves i hvide eller beige nuancer.
Tegning af mælkebøtter med gouache
For at tegne en mælkebøtte skal du bruge:
- et ark papir i blåt eller lyseblåt;
- tynd børste;
- grøn og hvid gouache.
Brug en pensel til at samle noget grøn maling op og tegn plantestængler i forskellige længder. Du kan tegne en bølget kant oven på stilkene. Brug derefter din finger, der er malet med hvid maling, til at placere små prikker i en cirkel formet som mælkebøtter.
Male et efterårslandskab med akvareller
Det er ret nemt at skabe et lyst efterårslandskab ved hjælp af akvareller. For at tegne det skal du bruge maling og pensler i forskellige størrelser.
Når man tegner med små børn, kan man bruge forskellige ekstra materialer:
- svampe til en smuk gradient;
- vatpinde til at tegne blomster;
- en gammel tandbørste for at skabe et udseende af stænk.
For at arbejde skal du forberede:
- et ark papir;
- runde og flade børster i forskellige tykkelser;
- lille vifteformet børste;
- vand i et glas.
Du kan male et landskab med gouache og akrylmaling i forskellige farver:
- lilla og grøn;
- gul og sort;
- orange og brun.
Før du begynder at arbejde, skal du skitsere tegningens grundlæggende omrids og derefter dele papiret med en vandret, lige linje tættere på bunden. Derefter kan du tegne omridset af den fremtidige vej i midten. Vejen skal gøres smal helt forneden og bredere for enden.
Med akvarelmaling skal du male himlen, hvortil du skal fugte en flad pensel i vand og male med strøg. Så skal du tage gul maling på din pensel og male himlen med den og springe de områder over, der er beregnet til træer. Den mere kontrasterende tone bør være nederst og i midten af papiret.
For at gøre billedet visuelt mat, kan du bruge en serviet og fjerne eventuelt resterende vand fra tegningen.
Træernes kant skal laves rød, du skal dyppe en rund pensel i denne nuance og anvende den på træernes konturer. Dette skal gøres meget forsigtigt, ellers kan malingen løbe. Til dette formål skal du sætte prikker i begyndelsen og først derefter forbinde dem.
Med en flad pensel skal du trække malingen til kanten af vejen og derefter dekorere dette sted med en blanding af forskellige nuancer. Det er nødvendigt at skabe en kontrast af farver ved at påføre gul på kanten af lillaens kant; Mod kanten af arket skal farven blive lysere.
Skyggen, der falder fra træerne, kan gøres orange og bør placeres i midten af deres baser. Det er nødvendigt at opnå den største farvemætning på træerne i nærheden af kunstneren. De bør laves mere kontrasterende, kanten af buskene kan markeres med grønt.
Buskens konturer kan markeres med rødt, hvilket vil få dem til at skille sig ud fra resten af vegetationen. Græsset skal tegnes i grønt, nogle gange fortyndet med orange. Dette giver dig mulighed for at få billeder, der ligner gammelt græs.
Vejkanterne skal males lys orange med brede gule striber på siderne. For at tegne lette skitser af blade på buskene i baggrunden, skal du anvende små striber med selve spidsen af børsten.
Denne malingsmetode vil give buskene absolut kontrast og ekstra volumen, så der skal skabes en skyggeeffekt under dem. Dette skal gøres med en mørkebrun farve, tegne en strimmel langs buskene og skygge den lidt.
Grenene skal males med en smal pensel, sort eller mørkebrun. Det anbefales at tegne skygger fra skovtræer på vejen ved hjælp af lilla farve; de skal arrangeres i vandrette striber, der groft gentager buskenes form.
Skyggerne omkring objekterne i maleriet skal afbildes som blege og gennemsigtige i sammenligning med træerne, der er placeret i det fjerne og fremstår lyse. For at få transparent maling skal du fortynde den kraftigt med vand. For at opnå de bedste resultater, lad maleriet tørre naturligt af sig selv.
Male et landskab med gouache
For at male et billede med gouache behøver en nybegynder ikke et stort udvalg af nuancer. Til et sådant landskab vil primærfarverne være nok, for ved at blande primærfarverne kan man opnå næsten enhver nuance. Sammenlignet med akrylmaling kræver gouache ikke meget vand at fortynde.
Når du beslutter dig for, hvad landskabets overordnede tone skal være, skal du tænke alle faser af arbejdet igennem. Der skal træffes en beslutning om tilstedeværelsen af kontrast mellem tegningens lyse og mørke områder, og der opbygges en rytme af tonale pletter for at bevare skitsens integritet.
Når man tænker på en tegning, tages der højde for lysfordelingen og andre faktorer, der påvirker maleriets udseende.
Under forberedelsen observeres miljøet i virkeligheden. Det er nødvendigt at forstå naturens rigdom af skønhed og mangfoldigheden af former. Der tages hensyn til den valgte type relief, træernes struktur og silhuetter, formen på skyer og de omkringliggende strukturer. De omgivende objekters træk vil bidrage til at indsamle detaljeret kompositionsmateriale til en kreativ tilgang til arbejdet.
Sommerlandskabstegning
For at få et smukt sommerbillede anbefales det at forevige en flod i det. For at gøre dette skal du tegne dens konturer ved hjælp af to snoede linjer, som skal starte fra højre side øverst i det fremtidige landskab fra en linje.
Yderligere skal afstanden mellem dem øges mod billedets venstre hjørne. For at få floden til at se mere realistisk ud, skal du tegne korte, buede linjer, der repræsenterer strømmen.
Derefter er det tid til at skitsere landskabet langs flodens bredder. Buske kan markeres med lange, buede linjer i varierende former og størrelser. Der skal anlægges skovstier på begge sider af floden.
For at gøre landskabet mere realistisk kan du tilføje små detaljer til tegningen:
- sten;
- bær på buskene;
- bygninger;
- fugle;
- træer;
- græsstrå;
- forhøjninger.
Efter at have lavet en landskabsskitse, skal du farve det resulterende billede med farveblyanter, akvarelmaling og gouache.
For at lære at tegne smukke landskaber, skal du starte med at kopiere de enkleste billeder og små billeder, med en gradvis overgang til de mest komplekse kompositioner.
Det skal huskes, at efter påføring af flere farver, når en nuance skal overlejres den næste, er det bydende nødvendigt at vente på, at hver farve tørrer. For at fremskynde denne proces kan du bruge en tør luftstrøm med en hårtørrer.
Forfatter: Olga Zhanskaya
Video om landskabsmaleri
Maleri af et sommerlandskab med gouache: