Teatermaske blyantstegning til børn

Masken i teatret spiller en vigtig rolle i at skabe billedet af en karakter og formidle dens karakter. Kunstnerens dygtighed ligger i evnen til at tegne et sådant billede, at det ikke kun afspejler heltens udseende, men også formidler hans følelser og humør.

Nødvendige materialer og værktøjer

Blyantstegning er en af ​​de mest populære kunstformer, som har en århundreder gammel historie og mange udførelsesteknikker. For at kunne skabe værker med blyant, skal du have et sæt passende materialer og værktøjer.

Værktøj og materialer	Kort beskrivelse
Papir	Det fås i forskellige kvaliteter, tætheder og teksturer, hvilket giver kunstnere mulighed for at vælge de bedste muligheder for at skabe en række forskellige effekter. Der findes skitsepapir, som har en ru overflade, og papir med glat overflade, som er velegnet til detaljerede tegninger.
Blyanter	De findes i forskellige hårdheder, angivet med bogstaverne "H" (hård) og "B" (blød). Hårdere blyanter giver dig mulighed for at skabe fine linjer og arbejde med små detaljer, mens blødere blyanter giver dig mulighed for at opnå rigere, mørkere nuancer.
Viskelæder og penne	Bruges til at rette og slette blyantslinjer. Viskelæder findes i forskellige former og størrelser, samt grader af hårdhed. Bløde er velegnede til at slette fine linjer og detaljer, mens hårdere er velegnede til større områder af tegningen. Et æltet viskelæder er et blødt viskelæder, der bruges til at blødgøre og sløre linjer.
Stencils	De er værktøjer til hurtigt at påføre gentagne elementer eller mønstre på papir. Stencils findes i en række forskellige former og størrelser, hvilket giver kunstneren mulighed for at skabe en række forskellige effekter. Dette er en bekvem måde at tegne på, især når du hurtigt skal oprette et stort antal identiske elementer.
Linealer, passerer	Værktøjer, der bruges til præcis måling og tegning af linjer, cirkler og buer. Linealer kan have forskellige inddelinger og skalaer, hvilket gør det muligt for kunstneren præcist at måle afstande og vinkler. Et passer bruges til at tegne cirkler og buer med en bestemt radius.
Slibemaskiner	Designet til at spidse blyanter, så kunstneren kan opnå klare og skarpe linjer. Spidsere findes i mekaniske og manuelle typer, og adskiller sig også i typen af ​​​​klinger og antallet af huller til blyanter med forskellige diametre.

Mesterklasser

Et vigtigt aspekt ved at tegne en teatermaske er opmærksomhed på små elementer. Hver detalje skal gennemtænkes og udføres med høj præcision for at skabe et komplet look.

Der lægges særlig vægt på øjnene, som skal afspejle karakterens personlighed. De kan være store og udtryksfulde eller små og vanskelige, afhængigt af forfatterens idé.

I nogle tilfælde kan masken have specialeffekter såsom lys, skygge eller glans for at forbedre dens udtryksfuldhed. Det er også vigtigt at overveje konteksten for den scene, hvor masken skal bruges.

For eksempel bør masken af ​​en komediehelt være lys og mindeværdig, mens masken af ​​en tragisk karakter bør være mere tilbageholdende og trist.

Glad og trist

Teatermasken på billedet kan afbildes ved hjælp af en mesterklasse, som involverer at skildre 2 forskellige - munter og trist.

Den trinvise implementering giver dig en idé om, hvordan du skaber enkle og udtryksfulde maskebilleder til kreative projekter:

• Start med at tegne 2 ovaler til ansigterne. De skal være placeret ved siden af ​​hinanden i midten af ​​arket. Ovalerne kan være af samme størrelse, eller den ene kan være lidt større end den anden.

Afhængigt af hvor aflange ovalerne er, vil masken være mere eller mindre flad. Lav omridset af ovalerne som enkle linjer, eller giv dem lette kurver for at skabe volumen.

• Tegn en smilende mund i form af 2 buer på en af ​​ovalerne. Dens hjørner vil pege opad. Dette vil skabe indtryk af et smil. Tegn tænder og næse. Tilføj øjne med øjenbryn.
• På den anden oval tegner du en mund med hjørnerne pegende nedad. Den kan være en smule mindre end lattermasken. Tegn rynker og folder, der løber fra øjnene til mundvigene, for at skabe et indtryk af tristhed.

Tegn øjnene, øjenbrynene og næsen. Tilføj tårer under øjnene for at forstærke den triste effekt.

• Kontroller og ret alle fejl. Brug et viskelæder til dette. Fjern overflødige og unødvendige linjer for at opnå rene og klare konturer.
• For at give maskerne et færdigt udseende, tegn omridset af hver maske. Tryk ikke for hårdt for at undgå at beskadige designet.
• Vælg de rigtige farver for at skabe stemningen og formidle karakteren af ​​hver maske: lyse og mættede farver er velegnede til en munter maske, og mørkere og mere afdæmpede farver er velegnede til en trist maske.

Farvelægning kan udføres med blyanter, tuscher, akvareller eller andre kunstmaterialer, der passer dig bedst.

Persille

Petrushka er en af ​​hovedpersonerne i russisk folketeater, en komisk helt i et dukketeater. Han legemliggør forskellige træk ved den russiske nationale karakter: skarpt sind, opfindsomhed, mod. Han er også kendt for sin uophørlige optimisme.

Petrusjka kommer ofte i latterlige situationer og kommer sejrrigt ud takket være sin opfindsomhed og evne til at finde en vej ud af de vanskeligste situationer.

Teatermasken på billedet kan laves i henhold til følgende instruktioner:

• Start med en generel skitse af Petrushkas ansigt. Skitsér hovedtrækkene: ansigtets ovale form, næsens og hagens linjer. Undgå lige linjer og vinkler. Brug glatte, afrundede konturer for at give masken et mere naturligt udseende.
• Tegn en oval form til Petrushkas ansigt ved hjælp af de omrids, du tegnede tidligere. Overvej proportionerne: toppen skal være smallere end bunden.
• Tilføj en hætte, der er opdelt i 2 dele: højre og venstre. Begge dele af hætten er symmetriske i forhold til den lodrette akse. Tegn trekanter, der repræsenterer den skarpe spids af hatten.
• Lav en krave bestående af 6 trekanter. Placer dem symmetrisk omkring Petrushkas hals. De skal fremhæve formen på hans ansigt og give masken et færdigt look. Trekanterne skal være proportionale med hinanden.

• Tegn øjnene. Skab deres aflange form.
• Næsen skal være proportional med ansigtet. Tegn det som en buet linje med en lille pukkel i midten. Lav ikke lige eller skarpe linjer.
• Tegn en smilende mund, og placer den under næsen. Brug afrundede former for at få dit smil til at se naturligt og imødekommende ud.
• Tilføj 2 symmetriske cirkler til masken under ovalen, lige under bunden af ​​​​hætten, i øjenhøjde. Disse cirkler vil repræsentere karakterens kinder.
• Tegn øjenbrynene som korte linjer. Lidt buede opad vil de tilføje mere udtryksfuldhed til karakteren.
• På øjenbrynslinjens niveau tegner du små afrundede former, der vil indikere ørerne.
• Tegn vandrette striber på venstre side af hætten med en let hældning til venstre.

• Tilføj 2 små cirkler til enden af ​​hvert af kasketstykkerne - disse vil være klokker.
• Brug viskelæderet til at fjerne alle unødvendige linjer.
• Tegn alle hovedlinjerne i tegningen med en mellemhård blyant (HB, 2B).
• Du kan tilføje farver ved hjælp af akvareller, farveblyanter.

Pirat

En pirat er en rolle, der kan være både negativ og positiv. Denne karakter kan gøres munter eller trist, snedig eller enfoldig.

Han er dog altid energisk og karismatisk. Piratrollen er forbundet med eventyr, fare og skatte. Dette billede fremkalder associationer til sørejser og romantikken i piratlivet.

Teatermasken på billedet kan oprettes ved hjælp af en mesterklasse bestående af flere faser, der giver dig mulighed for at skabe et unikt billede af en pirat:

• Lav en skitse af masken. Dette vil hjælpe med at bestemme den overordnede form og proportioner. Tegn en oval til ansigtet, der skitserer ansigtstrækkene. Dette er en skitse, der skal danne grundlag for de næste trin.
• Skitsér ansigtets ovale form.
• Tegn en trekantet form, der skal danne grundlag for den bøjede hat. Denne form skal matche størrelsen på ansigtets ovale form og være placeret på toppen af ​​hovedet. Tricornen kan have afrundede eller spidse hjørner.
• Tilføj en piratbandana til den trekantede hat. Den skal være synlig fra venstre side under den spændte hat, mens knuden skal være til højre. En bandana vil give masken mere stil og karakter.
• Tegn et overskæg under hensyntagen til ansigtets proportioner. De kan være smalle eller brede, lige eller buede.

• Tilføj øjne i henhold til ansigtets proportioner og under hensyntagen til bandanaens placering. Du kan tilføje skygger nedenunder for at give dit look mere dybde.
• Tegn en bandage på højre øje og fremhæv billedets særpræg. Den kan være smal eller bred, med forskellige mønstre og ornamenter.
• Tegn næsen, under hensyntagen til dens form og placering i ansigtet.
• For det højre øjenbryn tegner du en buet linje fra bunden af ​​den skrå hat til kanten af ​​masken. Sørg for, at linjen er symmetrisk i forhold til ansigtets centrum. Det er ikke nødvendigt at tegne venstre øjenbryn, da det er skjult under bandanaen.
• Færdiggør tegningen af ​​håret under den opsatte hat. De skal være korte og rufsede. Du kan tilføje et par hårstrå, der stikker ud under bandanaen.
• Tegn et kranium oven på den skrå hat. Han må se skræmmende ud.
• Fjern unødvendige linjer og konturer for at få masken til at se mere realistisk ud.

• Skitser masken for at give den definition og udtryk. Brug forskellige linjetykkelser for at skabe volumen.
• Farv masken. Du kan bruge sorte, røde og brune farver til mørke toner og hvide, gule og blå til lyse toner.

Ræve

Teatermasken på billedet kan oprettes baseret på anbefalingerne:

• Beslut dig for billedets overordnede komposition. Skematisk afbilde rævens hoveds generelle konturer. Forbered grundlaget for den efterfølgende detaljerede tegning.
• Tegn en oval øverst på arket, som vil tjene som base for rævens ansigt. Det er vigtigt at lave den rigtige størrelse oval, så den matcher maskens proportioner.
• Tilføj pandehår til venstre for ovalen. Den skal være lang nok og buet.

• Rævens øjne skal være lyse og udtryksfulde. Start med små cirkler i midten af ​​ovalen. Vær opmærksom på øjnenes form og placering.
• Tegn tynde linjer fra den ydre øjenkrog ned til pandehåret. Øjenvipperne skal være lange og tykke, hvilket vil give masken et mere realistisk udseende.
• Begynd at tegne næsen, som er placeret under øjnene. Den skal være tynd og let buet.
• Tilføj kinderne for at give masken volumen. De skal være afrundede og let hævede, hvilket vil skabe indtryk af et sødt og venligt udtryk.
• Tegn øjenbrynene over øjnene. De skal være tynde og buede, i overensstemmelse med rævens image.
• Placer ørerne oven på og bag hovedet. De skal være små og have en karakteristisk afrundet spids.
• Fjern unødvendige eller rodede linjer. Sørg for, at alle elementer i masken svarer til det tilsigtede billede.

• Tegn alle maskens konturer med en blyant.
• Du kan male masken i røde, orange og gule nuancer.

I oldgræsk stil

Du kan tegne en gammel græsk teatermaske ved hjælp af følgende trin:

• Tegn en simpel omrids af ansigtet på papir, og undgå for detaljerede linjer og former.
• Tegn en oval form til hovedet. Den skal være symmetrisk og proportional.
• Tegn håret ved hjælp af bølgede linjer, der kommer fra hovedets omrids og går ned til skuldrene eller nakken. Dette vil skabe en krøllet effekt.
• Placer øjnene i midten af ​​ansigtet, og skab en mandel- eller ellipseform. For at understrege øjnenes udtryksevne, tegn en tyk linje omkring øjnene. Tilføj pupiller for volumen.
• Munden skal være lidt mindre end den midterste del af ansigtet. Tegn læberne og giv dem en naturlig form. Mundvigene kan være let nedaddrejede.

• Tilføj en næse mellem øjnene. Næsens form kan være lige eller med en let kurve. Overvej proportionerne i forhold til hele ansigtet.
• Tegn kinderne, og løft dem lidt opad mod tindingerne. Dette vil give ansigtet et klassisk græsk udseende.
• Øjenbrynene skal være tynde og buede. De er placeret over øjnene og har en buet form.
• Tilføj et skæg, tegn det under hagen. Brug bølgede linjer til at skabe en krøllet effekt.
• Tjek om der er ekstra linjer. Hvis der er nogen, fjern dem for at gøre masken tydeligere.
• Skitsér alle maskens konturer, så de bliver mere synlige.
• Du kan begynde at farvelægge. Vælg farver, der matcher den græske stil, såsom mørkebrune og beige nuancer til hår og hud, og mørke farver til øjne og øjenbryn.

Japansk

Denne mesterklasse er blot en af ​​de mulige muligheder for at tegne en japansk maske.

Du kan bruge retningslinjerne som et udgangspunkt for kreativitet, foretage ændringer og tilføjelser til processen.

• Start med at skitsere ansigtets hovedtræk, og brug lyse linjer til at definere maskens generelle form. Dette vil hjælpe med at bestemme størrelsen og placeringen af ​​ansigtstræk. Brug en blød grafitblyant for at gøre skitsen nem at rette og viske ud.
• Tegn et ovalt ansigt med let aflange træk i det lodrette plan ved hjælp af buede linjer. Dette vil give masken et mere udtryksfuldt udseende. Undgå kantede linjer, når du skaber et ovalt ansigt;
• Tegn 2 store øjne. Deres ydre hjørner skal pege opad, og deres indre hjørner skal pege nedad. Øjenlinjen skal starte ved bunden af ​​næsen og slutte lige over ørerne.
• Munden skal være lille, men tydeligt defineret. Placer den under næsen og tegn en mundlinje med en bøjning i midten. Mundens kurve skal være rettet nedad, hvilket giver ansigtet et tankefuldt udtryk.

• Tegn en næse. Den skal have en smal form med en lille pukkel på næseryggen. Næsen er placeret omtrent halvvejs mellem øjenlinjen og hagen.
• Øjenbrynenes form skal være brede og let buede. De ydre kanter skal hæves en smule. Placer dine øjenbryn over dine øjne, så de overlapper deres ydre hjørner let. Fremhæv øjenbrynsbuen for at fremhæve udtryksfuldheden. Gør øjenbrynslinjerne glatte og sammenhængende.
• Placer ørerne højt på hovedet, tættere på kronen, og tegn dem små, afrundede og let vippede fremad.
• For at tegne skægget skal du tegne et par korte linjer, der kommer ud fra maskens hage. De skal pege nedad og være let buede indad. Dette vil bidrage til at give skægget volumen og realisme.
• Tegn et overskæg, der starter fra hjørnerne af maskens læber og går ned. Tegn en linje, der forbinder læbernes hjørner, og tilføj yderligere korte linjer, der går ned fra denne linje. For at gøre overskægget mere udtryksfuldt kan du tilføje nogle kurver og skygger.

• Fjern overflødige og unødvendige linjer. Sørg for, at kun de linjer, der er nødvendige for at skabe billedet, er tilbage.
• Skitser alle maskens konturer med sort eller mørkegrå. Dette vil hjælpe med at fremhæve vigtige detaljer og gøre dem mere synlige.
• Du kan farve masken. Brug mørke og fyldige farver til hår og skæg, og lyse nuancer til hud. Undgå for lyse og unaturlige farver for at få masken til at se så realistisk ud som muligt.

Tips til begyndere

Masken skal omhyggeligt gennemtænkes og tegnes.

Her er nogle anbefalinger, der vil hjælpe dig med at skabe en smuk og udtryksfuld tegning:

Stadier	Kommentarer og anbefalinger
Definering af maskens form	Det første skridt er at vælge maskens form. De kan have forskellige former: ovale, trekantede og så videre. Du kan vælge en form, der matcher dit kreative koncept eller karakterens personlighed. Vælg en stil, der matcher karakterens personlighed, og tilføj følelsesmæssige detaljer såsom øjenbryn, rynker eller folder i stoffet for at formidle stemning og følelser.
Oprettelse af en kontur	Når du tegner, bør du altid starte med en skitse. Brug en blyant til at lave grundlæggende linjer og former. Eksperimentér og tilføj dine egne elementer for at gøre masken unik.
Detaljering	Tilføj ansigtstræk som øjne, næse og andre detaljer, der gør masken genkendelig. Brug bløde strøg til at skabe glatte overgange mellem linjerne.
Skygger og volumen	For at få masken til at se realistisk ud, tilføj skygger og volumen. Dette kan gøres ved hjælp af krydsskravering og mørkere linjer på næsespidserne, hagen og andre fremspringende dele af masken.
Sidste hånd på værker	Tilføj sidste detaljer såsom højdepunkter, refleksioner og tekstur. Disse små detaljer vil gøre masken mere udtryksfuld og livlig.
Farve og design	For en ekstra visuel effekt kan du bruge farveblyanter eller tuscher til at farve masken. Du kan også bruge grafiske effekter som skravering, krydser eller prikker for at give din maske et unikt udseende.

At male en maske er en omhyggelig proces, der kræver opmærksomhed på detaljer og en forståelse af den symbolik, den bærer.

Resultatet er et unikt og mindeværdigt kunstværk, der formidler atmosfæren fra en teaterforestilling og giver seeren mulighed for at blive mere opslugt af handlingen.

Video om tegning

Teatermaske - tegning: