Tegning er en vanskelig kunstart, især når det er nødvendigt tegne folky. Denne proces bør begynde med at skabe silhuetter. Derefter vil færdigheden til kompetent at fordele plads til at skabe menneskelige figurer i forskellige positioner fremkomme.
Valg af en persons position
Tegning af silhuetter af mennesker starter med en almindelig skitseringsfase. Med konstant træning udvikler den fremtidige kunstner en visuel sans for, hvordan man bruger den tilgængelige plads på lærredet. Han begynder at forstå, hvilken del af tegningen der skal tildeles denne eller den anden del af kroppen.
Gradvist føler kunstneren tilliden fra den hånd, der holder blyanten.
For hurtigt at mestre billedet af menneskekroppen og dens funktioner, skal du forstå, hvad vinkler er. De mest almindelige af disse er følgende:
| Vinkel | Beskrivelse |
| Profil | Billedet viser den ene side af menneskekroppen. |
| En halv omgang | Motivets ansigt er drejet trekvart. Dette er et af tegningens komplekse perspektiver, som har mange muligheder for at formidle ansigtstræk. |
| Fuld ansigt | Personen i denne position vender mod publikum, og hans krop er symmetrisk i forhold til kunstneren. |
Når kunstneren laver en skitse, handler han ud fra hukommelsen, og derfor er det bedre at lave flere forskellige vinkler af det fremtidige portræt for tydeligere at forestille sig ansigtet i alle dets detaljer. Derefter kan du tegne hver detalje af kroppen fra hukommelsen, som om du lærer dens træk at kende og mentalt nedfælder det på papiret.
Funktionerne i en persons struktur er vigtige i overensstemmelse med hans:
- etage;
- vækst;
- kropstype.
Disse anatomiske forskelle skal konsolideres på papir, før man går videre til at skitsere menneskekroppen med blyant.
Det vigtigste er at lære at opretholde proportioner. Dette vil gøre tegningen realistisk.
Hvordan man tegner en silhuet
At tegne silhuetter af mennesker starter med at få de rigtige proportioner.
Rækkefølgen af sådant arbejde er som følger:
| Ingen. | Scene | Beskrivelse |
| 1 | Oprettelse af et portrætskelet | Arket er opdelt i dele ved hjælp af linjer. Hvis en person står, vil der være omkring 8 af dem, men til et siddende portræt er 6 nok. Dernæst begynder oprettelsen af et diagram over den fremtidige tegning. Fyldning af delene skal udføres fra top til bund som følger:
Alle de planlagte dele skal forbindes gnidningsløst, så de ikke ligner et sæt af separate dele. Grundlaget (skelettet) af en person vil fremgå af arket. Derefter kan gitteret med opdelingen i segmenter slettes. For en mere præcis opdeling i begyndelsen af arbejdet kan du bruge redaktører, for eksempel Photoshop. Efter udskrivning kan det blanke ark placeres under arbejdsarket. For at sikre, at proportionerne i figuren opretholdes, behøver du ikke straks at tegne en klar linje af kroppen. Du kan skematisk angive musklerne og leddene. Sådanne tricks vil hjælpe med at gøre en persons figur mere præcis og proportional. |
| 2 | Detaljeret tegning | På dette stadie er alle tidligere oprettede kropsdele forbundet sammen med en glat linje.
Tilføj ovenpå:
|
For at have tegnefærdigheder skal du ikke kun øve dig konstant, men også købe gode blyanter. De findes i forskellige niveauer af blødhed. En særlig graderingsskala vil hjælpe dig med at forstå, hvilken der er passende.
I den europæiske fortolkning er det som følger:
- B – betyder blød;
- H – hård;
- HB – medium eller hård-blød.
Tallet foran bogstavet angiver graden af blødhed eller hårdhed.
Til blyantstegninger bruges normalt en mellemstor blyant (HB). Den skaber linjer perfekt, visker godt ud og giver dig mulighed for at skabe skyggeaccenter.
Derudover skal kunstneren være observant og konstant se, hvordan folk bevæger sig eller sidder.
Regler for at skildre simple positurer
Silhuetter af mennesker til tegning kan laves i en række forskellige positioner. At polere dem kræver vedholdenhed og regelmæssig øvelse. De vil give dig mulighed for at udvikle en mekanisk sans for skalering og få et billede med et proportionalt billede.
Skitser af portrætter af mennesker i blyant, skabt i forskellige stillinger, hjælper ikke kun med at tegne skitser af høj kvalitet, men også fuldgyldige portrætter. Derefter er det lettere at tegne en person i enhver position, for eksempel når han sidder, går eller løber.
I siddende stilling
Denne type arbejde kræver korrekt fordeling af alle kropsdele i tegningen. Det er bedre at starte med at tegne portrætter afbildet på fotografier eller finde en model, der accepterer at sidde ved siden af dig.
Siddestillingen skal formidle dynamikken i personens tilsigtede bevægelser og ikke gøre ham til en frossen dukke. Hændernes position er vigtig i denne henseende: de bør ikke være skjult bag ryggen.
Hoved og krop skal også være placeret naturligt. Hvis hovedet drejes, indebærer det en fri drejning af hoved og krop, og ikke en kompleks bøjning med en snoet nakke og en akavet kropsstilling.
Komplekse positioner
Øvelse vil hjælpe dig med at studere den ydre side af menneskekroppen. Til træning kan du bruge lektioner fra gymnaster eller dansere, der bruger smukke stillinger i deres arbejde.
Den største udfordring med sådanne billeder er, at ikke blot er positurerne korrekte, men at der også er en følelse af bevægelse i billedet. Det vil være vanskeligt og umuligt at opnå det ønskede resultat første gang. Med tiden udvikler kunstneren en færdighed, der vil hjælpe med at skabe et smukt portræt.
Arbejdsskitse
Silhuetter af mennesker til tegning kan laves i flere på hinanden følgende faser:
- Lav en komposition. Tegningens format (lodret, vandret) afhænger af den valgte positur til at skabe billedet.
- Vælg maleriets skala i henhold til formatet. Til et større design har du brug for et lærred, der er stort nok, så det ikke føles som om, det er klemt ind i et trangt rum. Hvis der er for meget ledig plads, går ansigtet tabt og virker for lille.
- Vær opmærksom på hvert fremhævet kropssegment.
Hoved og ansigt
For at undgå forvirring anbefales det at betegne hvert segment med tal.
Når du tegner et hoved, skal du følge disse retningslinjer og rækkefølge:
- I betragtning af at hovedet ligner et æg, kan en nybegynderkunstner tegne en oval. Det er måske ikke perfekt, for det er kun en skitse.
- Snævr bunden lidt ind for at lave en hage. Dens form afhænger af den valgte model. Den kan være let firkantet, afrundet eller aflang.
- For at gøre billedet symmetrisk, tegn en næsten usynlig linje ned langs midten af ansigtet. Den vil opdele kroppen i højre og venstre dele.
- Tegn en linje for øjnene, som vil være placeret over midten af den skabte oval. Det vil gøre det muligt at lave øjnene på det ønskede niveau og optimal størrelse.
I dette arbejde er der ikke behov for tydeligt at skitsere ansigtstrækkene. Du skal kun bruge skematiske linjer over deres placering. Hår kan også vises som en enkelt masse uden at detaljere frisuren.
Hals
Halsen viser træk ved en persons struktur og karakter. Rotationen kan variere afhængigt af modellens positur, men det er vigtigt at huske, at halsens tykkelse skal være mindre end hovedets størrelse.
For eksempel:
- På en tegning taget forfra er halsen altid lige og flyder glat ind i skulderlinjen. For at opnå troværdighed kan du fremhæve området med kravebenet og senen;
- På profilbilledet starter halsudskæringen fra midten af kæben. Den forreste del går ned og ind i nakken, og den bagerste del går fra baghovedet med en let bøjning;
- Den mandlige hals er mere muskuløs og bredere end den tynde kvindelige hals. I midten er mandens adamsæble fremhævet.
Skulderområdet
Skulderen skal være afrundet i formen, men ikke en solid oval. Den bør ikke være for skarp eller for skrånende. Denne parameter afhænger af modellen eller kunstneren.
Torso og bækkenområde
Disse kropsdele er meget forskellige hos mænd og kvinder, så det er nødvendigt at dvæle separat ved tegningen af hver type. Eksperter anbefaler først at lære at tegne en kvindekrop, som har mange kurver, og først derefter begynde at studere den mandlige krop.
Det er meget vanskeligere at lave en model af en kvindekrop, og du skal bruge mere end ét ark papir for at mestre denne kunst.
En kvindes brystkasse begynder næsten ved skulderlinjen. Brystet tegnes umiddelbart efter skulderlinjen. Det kan skitseres skematisk og lade tegningen stå til næste trin.
Et andet træk ved kvinders fysik er deres smalle talje. Det vigtigste her er ikke at overdrive det, så taljen ikke bliver urealistisk smal. Du kan blot vise den yndefulde kurve og gå videre til at tegne bækkenet. Hos kvinder har den normalt en rund form.
Den mandlige krop har en trekantet form. Brede skuldre smalner af i 2 linjer mod bækkenet. Når du har tegnet sådan en trekant, kan du bruge den som base. Senere kan du skitsere skuldrene mere præcist. En mands brystkasse er bredere end en kvindes, og hans hofter er smalle og ikke særlig runde. Det er dog netop dette, der vil understrege det maskuline princip.
Hænder
Begyndende kunstnere begår ofte fejl, når de skaber hænder. Underarmene og håndfladerne på deres modeller er uforholdsmæssige i forhold til resten af billedet.
For at undgå fejl er det nødvendigt at følge følgende anbefalinger vedrørende:
- hænder. De skal have en vis lettelse. Dens konfiguration bestemmes af tilstedeværelsen og volumen af muskler. Ved at studere forskellige menneskers hænder kan du forstå, hvordan man tegner dem korrekt. Kvinden vil have få muskler, og derfor er det muligt at skabe en praktisk talt glat linje uden ujævnheder;
- håndfladernes type og størrelse. Håndfladernes proportioner matcher ansigtets størrelse i forhold til kroppen. Først skal du tegne 2 firkanter, derefter markere vanternes form indeni dem, og derfra tegne fingrene og hånden. I starten vil den blive sænket ned uden bevægelse. Når du har mestret denne stilling, bør du gå videre til mere komplekse dynamiske stillinger.
Skitserne af hænderne giver dig mulighed for at give billedet den nødvendige følelsesmæssige spænding.
Ben
Dette er den sidste fase af skitseringen. Det starter fra hoftelinjen. Når en person er placeret i profil, skal der lægges særlig vægt på balderne og midten af bagsiden af låret.
Denne del af den kvindelige krop er kendetegnet ved rundhed og glatte overgange, så du bør ikke tegne benene lige som pinde. De vil få portrættet til at se unaturligt ud.
Ved knæet samles benene og bevæger sig derefter lidt fra hinanden igen, hvilket gør silhuetten livlig. Når man laver en skitse, er fødderne skematisk angivet som 2 ovale eller trekantede dele.
Tøj og tilbehør
Ikke kun kunstnere, men også modedesignere lærer at tegne mennesker. Det er vigtigt for dem at vise outfittet fra alle sider i starten i skitser og silhuetter.. Til dette må de ikke være flade, ligesom selve menneskekroppen.
For at arbejde skal du bruge en hård blyant, der ikke efterlader mærker, når den viskes ud. Derefter vil den færdige skitse se naturlig ud. Modellens positur er også vigtig: kun i bevægelse kan outfittet vises i al sin pragt.
Det er bedre at begynde at tegne tøj fra kanten. Stoffets kanter rører altid huden. Kanten kan findes på kraven, ærmerne, taljen og hofterne. Den kan ikke tegnes som en lige linje, fordi tøjet skal passe til modellen og derfor følge konturerne af hendes krop. Konturlinjens retning afhænger af bevægelsen af den kropsdel, som den bæres på.
Tegning af en skitse består af flere faser:
| Ingen. | Scene | Beskrivelse |
| 1 | Tegning af tøj | Når du laver en kjole eller et jakkesæt, skal du overveje, hvad der skal være på tegningen. Billedet skal gennemtænkes på forhånd, inklusive små detaljer og streger. En kjole eller et jakkesæt skal følge en persons krops kurver og må under ingen omstændigheder være lige, som om det hænger på en bøjle. |
| 2 | At skabe et menneskebillede | Professionelle designere tegner deres skitser direkte på modellen, og de overholder sjældent proportioner. Men de er kunstnere, hvis hovedmål er at vise kostumet, ikke menneskekroppens skønhed, så deres modeller af mennesker kaldes ofte stiliserede. De behøver ikke at studere menneskekroppens struktur og dens proportionalitet i detaljer. Det er nok at skitsere silhuetten med et par linjer og sætte kjolen på denne unikke ramme.
Trin-for-trin tegning for begyndere bør være som følger:
|
| 3 | Tegning af tøj oven på den skabte model | Efter at have skabt figurens silhuet, kan designeren begynde at tegne tøj på den. Det vil dekorere et ikke særlig attraktivt billede og gøre det mere livligt. Det vigtigste her er kjolen, og modellen spiller en birolle. I modebranchen ligner alle nye modeller først håndtegnede skitser, som til sidst bringes til live. Når en skitse vises, tegnes en figur sammen med den, som den prøves på for at forstå, hvordan den vil se ud, når den sys af det udskårne materiale. For at gøre dette er det nok at udpege et skematisk billede som lærred til nye kjoler, bukser, frakker og bluser. Dette billede vil hjælpe dig med at forstå, hvilke detaljer der kan dekorere dit tøj ved at vælge den rigtige mulighed for dikkedarer, flæser, knapper og sømme. |
| 4 | Tegning af tøj og tilbehør | Når basen er klar, kan du begynde at tegne produktet i detaljer. Du kan ikke kun vælge materiale, farve og finishdetaljer, men også mønsteret på det. Dette vil gøre modellen moderne og smuk. For at skabe din egen linje er det bedre at komme med originale detaljer, der kun vil være i denne samling. Friske ideer giver dig mulighed for at kombinere ting i en enkelt kollektion og skabe en unik stil. For at opnå dette skal en modedesigner altid være i centrum for modetrends, men samtidig have sine egne kreative ideer, der adskiller ham fra resten. |
Skitser skal laves med sikre blyantbevægelser. Dette vil fremhæve forfatterens dristighed og vise samlingen fra dens mest fordelagtige side.
For at gøre dette skal alle folder og bøjninger på de rigtige steder tegnes omhyggeligt. Så vil de passe rundt om din talje, skuldre, hofter og arme, som i virkeligheden. Dette kan gøres fra hukommelsen og genskabe bevægelsen af en levende person.
Det er ikke let at lære at tegne silhuetter af mennesker, men hvis du vil, kan du opnå gode resultater. Det vigtigste er ikke at glemme proportionerne, de særlige forhold ved konstruktionen af de enkelte organer og at øve sig mere.
Video om emnet: silhuetter af mennesker til tegning
Sådan tegner du silhuetter af mennesker: