At vælge en tegnestil er en god løsning for alle, der ønsker at udtrykke deres individualitet. For eksempel er et portræt i grunge-stil et usædvanligt maleri. Hvis du giver den til en slægtning eller ven, vil det være en original gave.
Hvad er grunge
Ordet "grunge" kommer fra det engelske ord "grunde", som betyder "snavs" eller "støj". Dette er en vis afvigelse fra de etablerede maleriske kanoner. Det giver kunstneren mulighed for at føle sig mere fri. Under arbejdet slører kunstneren bevidst tegningens konturer, som om han tilsmudser dem. Resultatet ser afslappet, men sofistikeret ud.
Tegninger i grunge-stil, med alle deres karakteristiske træk, bør ikke repræsentere snavs på lærredet. Her er det nødvendigt at opretholde harmoni og vælge de rigtige farver. De bør være dæmpede.

Følgende er gode til grunge:
- brun;
- grå;
- beige;
- sort.
Lyse farver kan også være til stede, men de bør være mere realistiske. Det vigtigste er, at de ikke tiltrækker opmærksomhed, men blot bruges som en equalizer.
Grunge-stil i tøj
Denne retning opstod for nylig – i slutningen af 80'erne. sidste århundrede. Folk ville udtrykke deres protest mod luksuriøse tøj på denne måde. De første til at prøve denne stil var berømte kreative personligheder.

Det var amerikanske musikere, der spillede heavy rock, der protesterede mod og afviste mange etablerede traditioner. Fans af deres arbejde tog stilen til sig og begyndte hurtigt at forsøge at efterligne deres idoler.
Vendepunktet for grunge kom i 1993, da den berømte designer M. Jacobs præsenterede verden for en kollektion af street looks med elementer fra denne stil. Modeshowet chokerede kritikerne, men Jacobs opnåede sit mål - folk lagde mærke til stilen.
Særlige træk ved grunge-stilen i tøj er tilstedeværelsen af:
- ru sømme;
- rå kanter;
- hudafskrabninger;
- plastre;
- ekstravagante, prangende accessories.

Moderne grunge-stil er kendetegnet ved dens alsidighed. Det vil passe til ethvert køn, aldersgruppe og mennesker med ethvert temperament.
Grunge-stil i interiøret
Grunge-stilen kunne ikke omgå indretningen. Det er kendetegnet ved en atmosfære af lethed og komfort, samt en stor mængde lys.


De forsøger slet ikke at bruge dekorative elementer. Overfladerne er normalt behandlet med mursten eller specielt ældede byggematerialer.
Grunge på fotografier
Grunge-stilen kan også anvendes i fotografering. Fotografer vælger specifikt ruiner og affald til dette formål. For eksempel de forfaldne mure i et gammelt slot, dækket af gamle revner.

Fotografierne er bevidst lavet til at se gamle og slidte ud, i et forsøg på at skabe mange lag. Metalliske elementer er ofte til stede i tekstur og baggrund.
Grunge i tegning
Tegninger i grunge-stil er især populære i dag, når de skildrer en person. For eksempel kan et portræt i denne stil overraske beskueren. Han vil se noget gammelt og samtidig moderne foran sig. Det vil føles som om karakteren i maleriet er ved at komme til live og begynde at bevæge sig.
Arbejdet udføres ved hjælp af et fotografi, som er blevet underlagt en unik stilisering.

Kunstneren, som om han havde travlt:
- anvender uforsigtige strøg på overfladen;
- nogle steder lader den bevidst klatter falde;
- skaber bevidst ridser på den færdige tegning;
- skaber forskellige heterogene teksturer og overgange.

Der er 3 hovedtræk ved portrætter i grunge-stil:
- De bør ikke have et traditionelt portrætfarveskema.
- Kunstneren skal opgive flade teksturer. Portrættet skal indeholde klatter, pletter, komplekse udfyldninger og overgange. Takket være disse elementer er det færdige arbejde unikt. Trods den tilsyneladende mangel på form, opretholdes den gennem linjer og konturer.
- I grunge kan du bruge alle midler, der hjælper dig med at opnå den ønskede "rodet" effekt. For eksempel kan du bruge teksturen af krøllet papir som baggrund. Ridser, huller, slidte bogstaver og tal – alt dette vil kun forstærke effekten.
Fordelene ved et grungeportræt
Portrættegninger i grunge-stil kan dekorere ethvert interiør. Den kombinerer både farvespil og forfatterens vilde fantasi. Når man laver sådanne tegninger, spiller omhyggelighed og omhyggeligt arbejde en vigtig rolle.
Der skal lægges vægt på hvert strøg og hver plet. Resultatet er et harmonisk design – originalt og unikt.
Blandt alle de mange fordele ved portrætter lavet i grunge-stil skiller følgende sig især ud:
- billedets stilfuldhed og moderigtighed;
- harmonisk tilstedeværelse i ethvert interiør. Du kan hænge den på væggen eller indramme den og placere den på et bord eller på gulvet i et stort rum;
- portrættets unikke karakter. Det er umuligt at skabe to portrætter, der vil være fuldstændig ens. Du kan ændre maleriets tone, men stemningen vil ændre sig med det samme.
Det er nemmest at arbejde med lysfotografier, fordi kunstneren skal transformere det originale materiale fuldstændigt. Fagfolk er dog i stand til at skabe originale værker ud fra mørke toner.
Hvad der er nødvendigt for kreativt arbejde
Da grunge-stilen er baseret på uforsigtighed og bevidst sjusk, er der intet kompliceret i tegneprocessen. Du kan arbejde uden at skulle se tilbage på reglerne.
En original tegning er hovedmålet for en kunstner, der beslutter sig for at skabe en tegning i grunge-stil. Men samtidig er der visse kanoner, som kun sande fagfolk fuldt ud kan overholde. Dette vil kræve en stor indsats, men det vigtigste er kendskab til stilens funktioner.
Tegninger i grunge-stil kan laves med de nødvendige materialer og værktøjer, nemlig:
| Materialer og værktøjer | Beskrivelse |
| Simpel blyant | Når du vælger det, skal du være opmærksom på blyets blødhed. En blød blyant vil være praktisk til at skabe afslappede detaljer. Dens spor vil let sprede sig over papirets overflade. En hård blyant er nyttig til at lave klare linjer. |
| Ark papir | Dette kan være et ark papir, et akvarelark, et Whatman-papir eller et ark tegnepapir. |
| Viskelæder | Det er nødvendigt for at fjerne unødvendige linjer og tegnede elementer. |
For at farvelægge tegningen skal du bruge maling: akvareller, gouache, olie.
Også i dag, i informationsteknologiens tidsalder, kan du lave tegninger i grunge-stil uden papir og blyant. For at gøre dette skal du bruge en computer og et særligt program eller en mobiltelefon med den relevante applikation installeret på den.
Grundlæggende elementer i grunge
Hovedelementerne i grunge er pletter og stænk.
For at lave blots skal du:
- Dyp penslen i malingen og lad den trænge helt ind.
- Lav forsigtigt en blooper med hænderne hængende frit.
- Tilføj mere om nødvendigt. Fjern om nødvendigt linjer fra blottet.

For at lave stænk skal du:
- Saml så meget maling op som muligt med penslen.
- Hold malingen over lærredet og ryst den af.
Følgende udføres mere omhyggeligt:
| Element | Beskrivelse |
| Cirkler | De udføres mest bekvemt ved hjælp af genstande med lignende form. Du kan for eksempel tage flere krukker med runde bunde med forskellige diametre. De skal forsigtigt placeres på lærredet og derefter skitseres med en pensel. Det vigtigste er at sørge for, at linjen er lige. I dette tilfælde skal du ikke male med fuld pensel, men med mindre - som for et godt penselstrøg. |
| Striber | For at lave dem skal du bruge en lineal og en tynd pensel. En vigtig betingelse ved tegning er nøjagtighed. |
| Indskrifter | Der er ingen grund til at være forsigtig, når du laver grunge-bogstaver. Du bør bruge så mange farver som muligt. |
| Mønstre | For at lave mønstre er det tilrådeligt at bruge en færdiglavet prøve. Det er bedst at bruge en tynd pensel og arbejde forsigtigt. |
| Teksturer | For at skabe grunge-teksturer skal du bruge en vandtæt overflade såsom plastik eller blankt pap. Bedre at tage noget hårdere.
Først tegnes en skabelon til aftrykket på dette ark: du kan skildre noget simpelt, for eksempel en "beskidt væg" eller "gammel mursten". Stoffet kan derefter vendes og presses fast på lærredet, som designet er skabt på. Du kan også gøre det modsatte - tryk lærredet med mønsteret fast på pap eller plastik ovenfra. I dette tilfælde er der dog risiko for, at malingen spreder sig. Men selv hvis dette sker, er der et plus her - du får en flot grunge-effekt. Selve trykket vil dog være uklart. |
Portræt af en pige
Tegninger i grunge-stil kan males på lærred med maling. Det er dog nemmere at tage et billede med din telefon og derefter behandle det i den relevante applikation.
Det resulterende billede offentliggøres ofte på sociale netværk. Levende portrætter skabt på lærred gives ofte som gaver.
Processen med at oprette et grungeportræt i et computerprogram vil foregå som følger:
- Opret en ny fil i A4-format.
- Åbn originalt foto. I dette tilfælde bruges Artemis-billedet fra Rammkitty-stock.
- Opret en kopi af det originale billede. Giv det navnet "desatureret".
- Vælg følgende muligheder: Rediger – Transformer – Skaler. Efter disse trin vil du se en ramme med små terninger i hjørnerne på skærmen. Du skal klikke på en af disse terninger, og derefter holde Shift nede, flytte den og dermed reducere størrelsen på billedet.

- Vælg følgende: Billede – Justeringer – Afmætning.
- Vælg følgende muligheder: Lag – Nyt justeringslag – Kurver. Flyt det øverste og nederste punkt, og tilføj derefter et andet punkt midt på linjen i den resulterende graf. Som følge heraf vil tegningen være meget lysere, og dens kontrast vil stige en smule.
- Vælg følgende muligheder: Lag – Nyt lag. Dette vil oprette et nyt tomt lag. Det burde hedde "lineart".
- Brug en blød rund pensel (9px anbefales) til at skitsere ansigtet fra billedet på et nyt lag, med fokus på øjne og hår. Der er ingen grund til at forsøge at tilføje en masse detaljer på én gang på dette tidspunkt, fordi der kun oprettes en skitse.
- Når det "desaturerede" lag er valgt, skal du gøre følgende: Lag – Lagmaske – Skjul alle.
- Brug en blød rund børste med 20% Flow til at fremhæve nogle skygger for at tilføje volumen til hår og ansigt.
- Download velvetcat-pensler.

- Opret et nyt lag og kald det "skyggelægning". Den skal placeres under skitselaget.
- Fra de fyldte velvetcat-pensler tager du den 8. og bruger den til groft at skygge de skyggefulde områder i ansigtet og håret, baseret på det foregående lag. Her anbefales det at være "sjusket".
Du bør starte med den mørkeste grå nuance og derefter gradvist bevæge dig videre til den lyseste. Påføringen skal udføres i samme retning som håret. Dette vil gøre dem mere realistiske. Det er ikke nødvendigt at bruge mange nuancer. Der kan for eksempel kun være 4 af dem.
- Åbn et nyt lag, reducer penselbredden til 8 pixels og brug den til at skabe skygger omkring øjnene, samt i de områder, hvor de (skyggerne) skal være særligt synlige.
Se oftere på det "umættede" lag for at undgå at lave latterlige fejl. Den lineære tegning ser ikke særlig attraktiv ud. Men hvis du placerer dette lag oven på "skyggelaget", bliver alting straks meget bedre.

Med samme teknik bør du tilføje endnu flere detaljer til håret (som før skal du holde dig til linjerne i deres styling).
- Få akvarel fyrværkeri-teksturen fra Kizistock.
- Opret en kopi af laget.
- Udfør følgende trin: Billede – Justeringer – Afmætning. Skjul det lag, hvorfra kopien blev lavet.
- Vælg indstillinger Billede – Justering – Lysstyrke/kontrast. Du skal ændre lysstyrken, indtil tegningen bliver næsten sort.
- I farveområdet skal du vælge det sorte område. Hvis du trykker på Ctrl+C og Ctrl+V, kopieres og indsættes den valgte farve. Det, du får, skal flyttes bag hovedet. Dette lag kan kaldes "Splatter 1".
- Åbne røde pletter.

- Flyt laget, så det er over skyggelaget.
- Gør laget "Desaturate" mindre mættet. Når du har valgt Miltiply-tilstanden, skal du flytte teksturen, indtil den bedste position er fundet.
- Tilføj lagmasker. Med en blød børste skal du føre den langs hagen og blødgøre kanterne på de steder, hvor den overlapper håret.
- Tag den sorte hultekstur fra tiger-stock.
- Flyt teksturlaget til en position over kurverne, og indstil tilstanden til Multiplicer.
- Juster størrelsen og placeringen, indtil teksturen passer godt ind i omgivelserne. For at gøre dette skal du vælge følgende muligheder: Rediger – Justeringer – fri transformering.
- Tilføj en lagmaske. Områderne bag øjnene skal skjules. På denne måde vil de skille sig bedre ud.

- Tag 180 swirls-teksturen fra den samme tiger-stock.
- Brug tryllestaven til at vælge det tomme område øverst til højre. Du skal trykke på Ctrl+C, derefter Ctrl+V, vælge Rediger – Transformer – Fri transformering og ændre størrelsen (reducer størrelsen og roter markeringen).
- Opret et nyt lag og flyt det til den øverste position (kald det "hårskyggetekstur").
- Brug en 22 mm børste med en diameter på 93 til at skabe teksturerede områder over håret og stænkene.
- Brug pensel 8 til at fjerne nogle områder, så andre lag er let synlige. Ved hjælp af den samme teknik tilføjes lignende tekstur til de resterende områder af ansigtet. Det anbefales at variere børstens bredde.
- Brug Blackhole-laget. Den skal multipliceres og placeres over kurvelaget.

- Påfør masken på området bag ansigtet og på det område, der dækker halsen. Som følge heraf bør intet sort være synligt gennem skyggelaget.
- Tastaturgenvejene Ctrl, Shift og N opretter et nyt lag. Klik på den, og vælg følgende muligheder: Billede – Anvend billede. Dette vil oprette et flettet lag. Det kunne kaldes "Morged".
- Gem filen i PSD-format.
Billeder tegnet eller skabt i grafiske redaktører i grunge-stil benægter alle generelt accepterede normer. Det er dette, der gør disse kunstværker så usædvanlige. Det realistiske udseende af et sådant portræt opnås ved at imitere iturevet papir, pletter, håndskrevne tekster, mønstre og teksturer.
Baggrunden er bevidst gjort mat, og farverne er dæmpede. Maleriet kan være sort-hvidt, farvet eller gråt med flerfarvede elementer.
Video om grunge-stil
Tegninger i grunge-stil:
