Hvis en kunstner ikke blot stræber efter at tegne, men også efter at udvikle og forbedre sine evner, skal han gøre det, så de portrætter, han tegner, bliver bedre og bedre. Processen med at afbilde et menneskeansigt – ikke det sværeste job. Det vigtigste er at forestille sig tydeligt, hvordan ansigtet ser ud (derfor har kunstnere brug for en model) og at opretholde proportioner.
En trinvis vejledning og forberedelse til arbejde vil hjælpe en nybegynderkunstner i denne sag.
Tegneværktøjer
Proportionerne af en persons ansigt vil være lettere at opretholde til tegning, hvis hovedværktøjet er en simpel blyant, og hovedmaterialet er papir. Du skal også bruge et viskelæder til at fjerne unødvendige linjer eller andre unødvendige elementer i ansigtet.
Enhver, der lige er begyndt at mestre det grundlæggende inden for billedkunst, vil gerne bruge det, de allerede kender. Derfor skaber mange begynderkunstnere værker i "portræt"-genren ved hjælp af simple blyanter. De giver dig mulighed for at lave de mest glatte og præcise strøg.
Når du vælger blyanter, er det værd at huske det mønster, som de er markeret med. Bogstaverne "H" repræsenterer hårdhed, og bogstaverne "B" repræsenterer blødhed. Jo større tallet er ved siden af bogstavet, desto hårdere eller blødere er stangen.
Når en kunstner får tillid til sig selv og sine evner, vil han indse, at det er tid til at udvide sin rækkevidde.
For eksempel kan du begynde at arbejde med følgende værktøjer:
| Værktøjer | Beskrivelse |
| Solide grafitblyanter | De adskiller sig fra almindelige blyanter ved, at de ikke har en træskal. Disse er i bund og grund bare stænger. Deres fordel er, at de forenkler processen med at male store områder. De kan også bruges til at skabe forskellige effekter, der ikke er mulige med mere traditionelle blyanter i en træskal. Det er også værd at henlede kunstnerens opmærksomhed på, at solide grafitblyanter kan farves. |
| Kulblyanter | Med deres hjælp kan du få en dybere sort farve, samt et glattere strøg. Navnet på disse instrumenter antyder, at der bruges trækul til at fremstille dem. Med disse værktøjer kan du skabe mange effekter, fra fine linjer til fede strøg. Det er sandt, at det kan være svært for en nybegynder at arbejde med sådanne blyanter. |
| Blæk eller mascara | Denne løsning vil også føre til fremragende resultater. Den klassiske pen og blæk består af sort blæk og hvidt papir; der er dog også muligheder med andre farver |
| Pastel | Denne maling vil være et fremragende valg, når du har brug for at tilføje lysstyrke og flere farver til din tegning. De vigtigste varianter af denne maling er bløde, hårde, oliebaserede og vandopløselige. Du kan også bruge pastelblyanter. Det er meget praktisk at arbejde med dem |
| Akvarelblyanter | Designet til at arbejde med akvarelteknikker. De kan også bruges som uafhængige skriveredskaber, når det er nødvendigt at tegne skarpe og markante linjer. |
Ud over de grundlæggende værktøjer, der direkte efterlader mærker på papiret, bruges der også yderligere værktøjer til at skabe bestemte effekter. Den enkleste af disse midler er fingrene. Kør blot fingeren hen over papirets overflade for at blande.
Følgende hjælper også med at skygge:
- børster;
- kamme;
- svampe;
- servietter;
- bomuldsuld;
- tekstil.
Proportionerne af et menneskeansigt til tegning er lette at opretholde, hvis du vælger de rigtige materialer og værktøjer. Det er også vigtigt at huske, at fejl ikke kan undgås under den kreative proces, uanset hvor hårdt kunstneren prøver, og uanset hvor professionel han er. Du bliver konstant nødt til at fjerne noget, tilføje noget, især i så præcist arbejde som at skabe et portræt. Derfor kan du ikke undvære et viskelæder.
Det anbefales ikke at bruge et standard viskelæder, som alle kender fra skolen, men et æltet viskelæder. Den adskiller sig fra et traditionelt viskelæder ved, at den er blødere. Den æltede pen er fantastisk til skitsering og fine detaljer. Det eneste problem er, at naglen kan tørre ud. For at undgå dette problem skal du opbevare det i en kasse. Klatterne vil hjælpe med at danne prikker for at fremhæve lyse områder i øjne og hår.
Tørpenselteknikken kan bruges i olieportrætter.
Kunstnere arbejder med gouache og akvareller, og kan også bruge:
- blæk;
- akrylmaling;
- tempera;
- pastel.
Hovedkravet for "tørbørste"-teknikken er, at børstens børstehår ikke må være våde. Hvis der anvendes vandopløselige pigmenter, skal de vrides helt ud før brug. Børsterne dyppes i en ret tyktflydende maling og påføres derefter på en tør overflade.
Mesterklasser
Det er ikke nødvendigt, når du første gang forsøger at tegne et menneskeansigt, at forsøge at skabe et portræt, der ikke kan skelnes fra et fotografi. De allerførste tegninger kan forenkles så meget som muligt. De vil dog hjælpe kunstneren med at lære og konsolidere viden om ansigtets fysiologi.
Når man tegner et menneskeansigt, er det nødvendigt at observere proportioner. Hvis de ikke følges, vil det resulterende hoved trods alt ikke ligne et menneskehoved meget. Masterclasses nedenfor er arrangeret efter stigende sværhedsgrad. Og det anbefales at starte med den første – den enkleste mulighed.
Fuld ansigt
Kraniet og kæben er en let flad kugle, så ansigtet forfra ligner et æg vendt på hovedet med den brede halvdel opad. Det er præcis den slags "æg", der skal tegnes i den første fase af arbejdet med billedet af et menneskeligt ansigt.
Trinene til at oprette det vil være som følger:
- Tegn en ægformet figur på hvidt papir. Den er placeret lodret. Dens smalle halvdel er nederst, og den brede halvdel er øverst.
- Når "ægget" er tegnet, kan du begynde at tegne 2 vinkelrette linjer. Hver af dem skal dele "ægget" (også kendt som ansigtet) i 2 lige store halvdele. Den vandrette linje deler figuren i en øvre og en nedre del, og den lodrette linje deler den i en venstre og en højre del. Følgelig er skæringspunktet for disse linjer placeret i midten af "ægget". Som følge heraf vil "ægget" blive opdelt i 4 lige store dele. Efter dette kan du gå videre til næste trin.
- Vær opmærksom på den vandrette linje. Det er her, øjnene vil være placeret. Hovedopgaven er at finde deres placeringspunkter. Det højre øje skal være placeret præcis midt mellem "æggets" højre kant og skæringspunktet mellem de vinkelrette linjer. Følgelig skal venstre øje derimod placeres midt mellem "æggets" venstre kant og skæringspunktet mellem de vinkelrette linjer. Øjnene er ikke svære at tegne, i betragtning af at dette er et eksempel på et menneskeansigt uden mange detaljer. Det eneste vigtige her er at opretholde proportionerne. Hvert øje er en lille cirkel placeret strengt over det punkt, der blev fundet i det foregående trin; og over denne cirkel er der en bue.
- Start med at arbejde med den vandrette linje. For nu skal du kun bruge den nederste halvdel, som skal deles i 5 lige store dele. Denne opdeling vil hjælpe med at bestemme placeringen af næse og mund korrekt. Især skal bunden af næsen være på det 2. punkt fra toppen (under det 2. segment af 5). Linjen med lukkede læber er et punkt lavere. Næsens linje er en let bue, og linjen af de lukkede læber er en næsten vandret, lige linje. Den skal være lidt længere end næselinjen.
- Opdel den øverste halvdel af den lodrette linje ikke i 5, men i 4 lige store segmenter. Hårgrænsen kan løbe mellem 1. og 2. punkt. Denne funktion kan dog variere fra person til person, og selve hårgrænsen kan have forskellige former. Du kan forestille dig det som blot to buer, der støder op til hinanden.
- Arbejd med at positionere ørerne. Her skal du ikke fokusere på punkterne på den lodrette hjælpelinje, men på de elementer i ansigtet, der allerede er afbildet i de foregående faser. Øret skal repræsenteres af en figur med en næsten halvoval form, der strækker sig fra næsespidsens højde til det øvre øjenlågs højde. Det er vigtigt at bemærke, at denne regel ikke altid gælder, men kun i de tilfælde, hvor hovedet er placeret lige – ikke vippet op eller ned. Det er også vigtigt ikke at glemme at tegne den første buelinje over hvert øje. Disse vil være øjenbryn.
- Brug viskelæderet til at fjerne alle hjælpelinjer, såvel som de linjer, der blev tegnet ved et uheld. Tilføj en kort bue under læbelinjen. Den skal være omtrent samme størrelse som bunden af din næse.
Profil
Proportionerne af en persons ansigt er lige så vigtige for at tegne i profil, som de er for at tegne i hele ansigtet. Ansigtet i profil har også form som et æg, men det adskiller sig fra frontpositionen ved, at dets skarpe side er rettet mod hjørnet. Denne gang vil de vinkelrette hjælpelinjer opdele hovedet i kranial- og ansigtsdelene.
Trinene til at oprette et ansigt i profil vil være som følger:
- Tegn en figur, der er formet som et æg. Den vil nu hverken være placeret lodret eller vandret, men diagonalt. Desuden vil den smalle del af dette "æg" blive hagen, og dens brede del vil være den øvre del af kraniet.
- Når "ægget" er trukket, kan du begynde at dele det i 4 dele. For at gøre dette, som i det foregående eksempel med et fuldt ansigt, tegnes to linjer, der skærer hinanden i en ret vinkel i midten af netop dette "æg".
- I denne position er øret tydeligt synligt, så det bør tegnes først. Den er placeret umiddelbart bag den lodrette linje, eller mere præcist, til venstre for den, hvis ansigtet vender mod højre. Som før skal ørets højde være mellem den nederste spids af næsen og det øvre øjenlåg.
- Øret kan bruges som en guide, når man tegner næse og øje. Næsen kan forestilles som en bule på højre side af "ægget". Næseroden er på den vandrette linje. Du kan placere den lidt højere. Munden, som er placeret lidt lavere, er derimod en fordybning. Øjet har en form, der ligner en trekant, men den side, der er tættest på næsen, skal ikke være lige, men buet. En bue passerer over øjet. Dette vil være et øjenbryn. Øjenbrynslinjen er markeret af det første punkt over den vandrette linje, som er den mest konvekse del af kraniet. Der er ingen grund til at tegne det andet øje, fordi det simpelthen ikke er synligt i denne position af ansigtet.
Tegning baseret på en firkant
Det er ikke nødvendigt at bruge en oval som base. Du kan begynde at tegne et ansigt med en firkant.
Denne kreative proces ville forløbe som følger:
- Tegn en lodret linje. Det skal gøres på en sådan måde, at papirarket i sidste ende er opdelt i halve i lige store højre og venstre sider. Det er vigtigt at huske, at disse er hjælpelinjer. De er kun nødvendige til byggeri. Derfor behøver du ikke at trykke for hårdt på blyanten, fordi disse linjer skal fjernes i de sidste faser af arbejdet.
- Tegn en stor firkant i midten. Selve ansigtet vil blive indskrevet i denne firkantede figur i de følgende faser. Der er ingen grund til at bruge kompositionsreglen om at efterlade mere plads i bunden.
- Del figuren lodret i 3 lige store dele.
- Tag værdien af en halv tredjedel af kvadratet og læg den til over kvadratet.
- Tegn en linje vandret. Det vil markere hovedets øvre kant.
- Bestem øjnenes placering. De skal placeres i midten mellem den øverste og nederste linje. Du skal finde midtpunktet på aksen og tegne en vandret linje gennem det. Det er her, øjnene vil være.
- Husk det runde kranium. Dette skal gøres, før du begynder at tegne cirklen ovenpå. Dens radius skal være 3 gange mindre end afstanden mellem hovedets øverste og nederste punkt.
- Tegn endnu en cirkel. Den skal være lidt mindre: dens radius er 4 gange mindre end afstanden mellem hovedets øverste og nederste punkt.
- Forbind 2 cirkler ved hjælp af tangentlinjer. Efter dette vil du få et ovalt ansigt. Arbejdet er dog ikke færdigt endnu. Dernæst står portrætkunstneren over for detaljer.
- Tegn runde øjne. For at gøre dette skal du opdele segmentet mellem øjenlinjens og ansigtskonturens skæringspunkter i 5 dele. Hvert lige segment (2. og 4. både fra toppen og bunden) er de steder, hvor cirklerne vil blive indskrevet.
- Begynd at arbejde på næsen. Den skal placeres på den tredje del af pladsen – omtrent i midten. Dens bredde er lig med bredden af det tredje øje.
- Ørerne er altid lige lange som næsen. Og de er placeret i samme område, men i kanterne af ansigtets hovedovale form.
- Flyt til læberne. For at bestemme præcis hvor de vil være placeret på dette billede, skal den nederste tredje del af firkanten opdeles i 3 lodrette områder. Linjen hvor læberne mødes, vil løbe under det øvre område. Følgelig vil de andre 2 områder ligge under denne linje. Læbernes længde skal projiceres fra midten af øjenæblerne.
- Fjern alle unødvendige linjer. Til dette bruges et viskelæder.
En professionel kunstner vil gerne give sit maleri et mere realistisk udseende. For en nybegynder er dette dog ikke nødvendigt.
Detaljeret tegning med skygger
Proportionerne af en persons ansigt til tegning hjælper med at undgå forvrængning og unaturlighed. At tilføje skygger til ansigtet på det rigtige sted vil gøre portrættet smukkere og mere levende. Tilføjelse af skygger er dog et af de sidste stadier i hele arbejdet. Du skal også starte med at definere hovedets form og tegne hjælpelinjer.
Nemlig:
- Skitsér ansigtets form. Dette er den nemmeste del af jobbet. Alt, hvad der kræves af kunstneren, er at skildre en figur, der er tæt på en oval, men mere som et æg. Den brede del af dette "æg" skal være øverst, og den smalle del derfor nederst.
- Som i de foregående eksempler, tegn et par linjer. De skal være lige og skære hinanden i rette vinkler i midten af figuren tegnet i trin 1. Det er vigtigt at huske, at alle disse linjer kun vil hjælpe med at konstruere ansigtet. Når de er færdige, skal de fjernes med et viskelæder, så tryk ikke hårdt på blyanten, når du laver dem. Den lodrette linje vil hjælpe med at skabe symmetri, og den vandrette akse vil hjælpe med at bestemme øjenkuglernes placering.
- Begynd at arbejde med at skitsere ansigtets hovedelementer: øjne, næse, mund, øjenbryn, ører. En kunstner kan starte med enhver detalje. Det er dog vigtigt ikke at sidde fast i nogen af dem for længe. Helt i begyndelsen er det bedst at skitsere alle detaljerne på én gang uden at gå i detaljer om deres struktur. Det vigtigste er ikke at lave en fejl med deres placering, ellers vil dette føre til en krænkelse af proportioner, hvilket vil påvirke den færdige tegning negativt. Det er vigtigt ikke at trykke for hårdt på blyanten, så du i de næste trin nemt kan fjerne alle unødvendige dele. Hvis for eksempel nogle elementer viser sig at være ujævne og ikke særlig præcise, kan denne fejl altid rettes.
- Angiv former og størrelser. Her skal du foretage justeringer af alle detaljerne i ansigtet, der blev tegnet i den foregående fase. Alle nødvendige fejlrettelser udføres også på dette trin.
- Tilføj skygger. De skal være nær næsen, nær øjnene, under overlæben. Også på dette tidspunkt skal du fremhæve kindbenene, tegne håret og vise halsen. Påfør derefter skyggen fra hagen på halsen.
Mange mennesker er overbeviste om, at kun et fåtal af talentfulde individer kan tegne. Dette er dog en stor fejltagelse. Tegning, ligesom enhver anden kreativ proces, kan mestres af alle, uanset alder, køn eller livsoverbevisninger. Alt det kræver er lyst, vedholdenhed og lidt tålmodighed. Det første portræt af en person vil sandsynligvis ikke være det mest vellykkede; dog vil den anden allerede være bedre, og den tredje vil være bedre end den anden.
Det vigtigste, en kunstner har brug for, når han tegner et portræt af en person, er kendskab til ansigtets proportioner og konstruktionsreglerne. Det er ikke svært at lære. Desuden vil opgaven være meget lettere, hvis du følger instruktionerne.
Video om menneskelige ansigtsproportioner
Proportioner af det menneskelige ansigt: