Papertol er en gammel kunstform, der menes at have sin oprindelse i Venedig i det 18. århundrede, hvor tredimensionelle figurer blev skabt. De blev placeret under glas for at dekorere bordplader.
I nyere tid er dette håndværk blevet forfinet til et bemærkelsesværdigt niveau af kunst ved hjælp af avancerede teknikker til formning og skabelse af skulpturer. I dag beskriver vi trinvise mesterklasser i denne teknik., der giver alle mulighed for at berøre kunstens verden.
Hvad er papertolteknikken?
I modsætning til lysbokse, hvor tredimensionelle billeder placeres med afstand fra hinanden for at skabe skygger og kvalitetsbelysning, er papertole en teknik til at samle og forbinde papirformer for at genskabe dybden i et billede.
Der er mange teorier om oprindelsen af håndværket Paper-Tole eller 3D-decoupage:
- Japanerne har i århundreder formet og foldet papir til smukke mønstre og forvandlet et todimensionelt ark papir til en tredimensionel kreation.
- Franskmændene og venetianerne forfinede disse teknikker til en kunstform kaldet "Vue d'Optique", som mange anser for at være ækvivalent med den moderne metode til at bruge papirskulptur til at skabe tredimensionelle eller papir-og-tag-malerier.
- Senere i USA blev papirfremstilling et vigtigt kommercielt håndværk. I 1930'erne udviklede kunsthåndværkere sig, hvor det var nødvendigt at være så opfindsomme som muligt og bruge de ressourcer, der var til rådighed.
Dengang var det almindeligt, at familier modtog flere julekort med det samme billede fra velgørenhedsorganisationer.
Efter feriesæsonen forblev mange af disse kort ubrugte, hvilket gav en ideel mulighed i de kolde vintermåneder til at skabe 3D-papirmalerier ved hjælp af flere kopier af det samme billede.
Håndværket udviklede sig hurtigt fra lagdelingsteknikker til ægte papirskulptur:
- I starten blev der brugt 3-4 eksemplarer af identiske tryk.
- Senere begyndte denne retning at udvikle sig og begyndte at inkludere et større antal kopier, hvilket gjorde det muligt at øge detaljerne i det færdige papir "tagpap".
- 3D-papirtole er blevet en spændende kunst og håndværk af dybde, kontur og opfattelse.
- Så begyndte de at bruge fem eller seks kopier (og i nogle tilfælde meget flere, afhængigt af kompleksiteten) af det samme tryk.
Et tredimensionelt maleri eller papirmaleri skabes ved at skære bestemte dele af forskellige tryk af et identisk billede ud.
Den tredimensionelle effekt skabes derefter ved at forme, lægge dem i lag og lime dem til basistrykket ved hjælp af neutral hærdende silikone. For at understrege det kan du påføre lak eller glasur på individuelle områder af papirarket.
Der er 3 hovedområder i papir, som en kunstner skal visualisere, når han ser på et 2D-billede:
| Baggrund | Baggrunden skal først overvejes, da den er grundlaget for at skabe billedet. | Naturligt perspektiv opnås ved korrekt og dygtigt at forme hvert skåret stykke inden limning. |
| Mellem skud | Mellemliggende lag af papir, der understreger tegningens dybde. | Der er stor forskel på "lagdeling" og "formning eller skulpturering", hvor de to sidstnævnte kategorier er den samme teknik til at tilføje realisme til et maleri. |
| Forgrund | Skitserer skyggerne i de mellemliggende lag mellem baggrunden og mellemgrunden. | Når papertol-maleriet er komponeret, kan bestemte områder, som kunstneren har bestemt, selektivt overtrækkes med en afsluttende lak eller vandbaseret lak. Dette er for at fremhæve disse områder og give en lyskilde, der narrer det menneskelige øje og understreger 3D-effekten i papirperspektiv. |
Papertol-teknikken (en trinvis mesterklasse vil blive beskrevet i artiklen nedenfor) kan også bruges uden brug af lak. Hvis efterbehandling af det færdige produkt ikke er nødvendig, kan det lades som det er for at opnå en antik effekt.
Finesser ved papertolteknikken
Som med enhver teknik, skal du følge de grundlæggende principper, når du arbejder med papir. Papertol kræver kendskab til dets funktioner og praksis.
- For at arbejde med papertolteknikken skal du vælge tykt papir, der ikke deformeres af fugt.
- En spraylak påføres undertiden bagsiden af hvert lag papir. Belægningen skal påføres i et tyndt lag på kun den ene side af pladen.
- Små malerier kan laves uden ramme. Det er nok at lime grundtegningen på papen. Store arbejder bør i første omgang monteres på en ramme i en underramme, så hele arbejdet er sikkert fastgjort.
- Udover grafiske illustrationer bør der også læres teknikker til at skære, lime, forme, farvelægge, glasere, bruge en papirformer samt tips til indramning og udstilling.
Et af de mest almindelige problemer, som kunstnere står over for, er at vælge de rigtige designs til at fuldføre deres projekt. Der er tryk og der er "tjærepapirstegninger", og der er stor forskel på dem.
Som en generel regel bør du kigge efter tryk med klart definerede billeder, der kan skæres ud. Komplekse baggrunde som træer bør undgås, især hvis de er detaljerede.
Når man klipper billeder af frisurer ud, er der også et vanskeligt problem forbundet med at forsøge at få dem til at se realistiske ud. Sådanne små detaljer lavet på tyndt papir, selv skåret med en speciel kniv, kan rives i stykker, når man påfører lim.
Nødvendige materialer og værktøjer til arbejde
Da hovedopgaven i denne teknik er at montere et 3D-billede ved at lime stykker papir sammen, Det er vigtigt at vælge lim af høj kvalitet:
- Det bedste valg er en silikoneklæber med neutral hærdning.
- Hvis limen indeholder eddikesyre, kan papiret gulne med tiden.
- PVA-lim eller vandbaseret lim er ikke egnet på grund af dårlig vedhæftning til overfladen og for høj flydeevne.
- Silikoneklæbebaser med polymerisering er velegnede til tykke papirtyper, såsom akvarelpapir.
- Monteringslim til ruder er kun egnet, hvis det indeholder syre.
Absolut enhver lim skal kontrolleres for tilstedeværelsen af et olielag efter tørring. Dette gælder for farvetegninger, hvor malingen i trykte illustrationer har en tendens til at "bløde", når den udsættes for fugt.
Du skal også bruge andre værktøjer til jobbet:
- saks til at skære små dele;
- kontorsaks;
- klæbepuder eller dobbeltklæbende tape 3 mm tyk eller mere;
- tuschpenne eller maling;
- modelskalpel til komplekse designs;
- kniv til at skære fine linjer;
- selvreparerende måtte eller plastikbagside.
Masterklasser i papertolteknikken udføres trin for trin i samme rækkefølge, som billedet er samlet i. I starten skal alle delene forberedes til limning, skæres ud og fordeles, så monteringsprocessen er enkel og bekvem. Det er tilrådeligt at distribuere alle kopier af delene i rækkefølge og adskille lagene imellem sig.
Papirkrav
Da papkort kan samles med enten lim eller klæbepuder, bør papiret vælges ud fra samleteknikken. Silikonelim kræver brug af tykt papir, der ikke bliver blødt af fugt.
Selvklæbende "puder" er nyttige for begyndere, men de er vanskeligere at arbejde med, da det ikke er så let at lime et lag papir jævnt på dobbeltklæbende tape. Papiret skal have en højere densitet, så mønsteret ikke forvrænges under limningsprocessen af lagene.
Hvert ark skal have et serienummer i den del, hvor kopierne af billederne gentages.
Det er også vigtigt, at maleriet har visuel dybde, hvor der er behov for det. Der er ingen grund til at fremhæve alle detaljerne ved at øge deres fremspring til samme højde. Som regel bør alle detaljer i forgrunden i papertolteknikken være mere voluminøse, i baggrunden – halvdelen af det højeste stigningspunkt fra basisbilledet.
De færdige sæt indeholder papir af høj kvalitet med grafiske snit, glatte kanter og som kan modstå belægning med flydende glas.
Flydende glas til belægning af den færdige sammensætning
Alle malerier lavet med papertole-teknikken er dækket af flydende glas. Som regel skal alt tilbehør til arbejde med et færdiglavet sæt købes separat, inklusive efterbehandlingen. Det anbefales ikke at belægge det færdige arbejde med PVA-lim eller lade det være uden et fastgørelseslag.
Flydende glas har en række fordele:
- giver maleriet et porcelænslook;
- understreger detaljernes volumen og dybde;
- forvandler plottet;
- opretholder belægningen i lang tid;
- erstatter glasramme;
- giver mere lysstyrke til farverne.
Flydende glas indeholder allerede akryllak, som bruges af professionelle kunstnere til at bevare lærredet på et maleri. Der er også en tokomponentsammensætning, som allerede er blandet i de korrekte proportioner - en hærder og en beskyttende film.
Maleriet er hårdt som glas på grund af den tætte, glansfulde film, der dannes på lærredets overflade.
Hvis flydende glas leveres som to ublandede komponenter, Du skal selv lave kompositionen til at dække maleriet:
- Flasken med hovedkomponent A (100 ml) skal blandes med hærder B (50 ml) i forholdet 2A + 1B.
- Blandingen skal omrøres med en træske eller pind.
- Til blanding skal du bruge en silikone- eller plastikkop.
- Blandingsprocessen foregår med gummihandsker.
- Hvis du ikke har brug for hele kompositionen, skal du efterlade et mærke på glasset. Dette vil være niveauet for komponent A.
- Komponent B skal hældes i meget langsomt under omrøring af opløsningen.
- Blandingen skal omrøres i 3-4 minutter.
- Den færdige blanding skal hældes i et rent glas og omrøres i yderligere 2 minutter.
For at lave et tyndt lag maling kan du bruge en flad pensel. For et tykkere lag anbefales det at hælde flydende glas i to trin - påfør først et tyndt lag, og derefter efter 2 minutter. Hæld det andet lag, efter først at have behandlet overfladen med en gasbrænder for at fjerne bobler.
Vigtig! Komponent A fortykkes ved temperaturer under 20°C, og der kan opstå hvide striber og uklare pletter. Krystallisation sker, når temperaturen er nået på 10°C, og derfor anbefales det at opvarme komponent A til 40-50°C for at genoprette tilstanden af komponent A.
Fuldstændig størkning af flydende glas sker ved en temperatur på 22-25 °C i 24 timer uden yderligere brug af varmelegemer (kan gulne).
Hvordan laves volumetriske malerier?
Papertol (mesterklassen udføres trin for trin i henhold til instruktionerne fra det færdige sæt) malerierne skal samles i etaper:
- Papirkort og værktøj skal forberedes til arbejdet på forhånd.
- Det første lag er basisdesignet, som skal limes på en tyk bagside. Klip om nødvendigt designet ud og reparer det.
- Efterfølgende lag og detaljer skal skæres ud.
- Det andet lag og dets yderligere dele skal også skæres ud fra det generelle ark uden at røre konturerne.
- Ved hjælp af en skalpel eller kunstkniv skal du udarbejde alle konturer og små linjer.
- Små detaljer skal skæres fra den indre kontur og bevæge sig mod den ydre.
- Snittene skal males over. Tuschpenne og akrylmaling er velegnede (ikke for begyndere). Farven skal passe så tæt som muligt til maleriets overordnede baggrund. Maleriet udføres enten i luften eller på et ark hvidt papir.
- Påfør tape eller silikonelim på bagsiden af laget. Materialerne skal fordeles jævnt. Hvis du bruger dobbeltklæbende tape, skal du klippe "puder" ud og fordele dem over hele arket, men højst 5 mm fra kanten.
- Det næste lag skal limes oven på det forrige, idet konturerne af den nye del foldes med konturerne af den forrige.
- Alle trin skal gentages for hvert lag.
Hvis det ikke lykkes at lime det jævnt første gang, kan du forsigtigt fjerne delen og lime den igen.
Mesterklasser for begyndere
Når du vælger færdiglavede sæt til begyndere, bør du være opmærksom på antallet af stjerner. Maksimum angiver høj sværhedsgrad, det optimale valg ville være et sæt med 3 stjerner. Det betyder, at der ikke er mange små detaljer, og arbejdet vil tage op til 8 timer. Du kan også selv udskrive billedet og samle det ved hjælp af papertole-teknikken.
Italiensk gårdhave
Papertol (trin-for-trin-masterklassen præsenteres ikke fra et færdiglavet købt sæt, men i form af hjemmelavede udvalg af grafiske illustrationer) emner til denne masterklasse kan laves uafhængigt.
De værktøjer, du skal bruge, er:
- trykte ark med billeder – 6 stk.;
- papirvarer og kunstknive;
- dobbeltklæbende tape 3 mm tyk;
- lim eller flad dobbeltklæbende tape;
- tuschpenne;
- saks;
- ramme eller tyk pap;
- flydende glas;
- plastikkop – 3 stk.;
- træpind.
Billeder kan udskrives på A4-ark, eller du kan vælge en mindre størrelse for at gøre arbejdet mindre arbejdskrævende.
- Placer basismaleriet på et tykt ark pap eller en båre, og lim det derefter fast med lim eller tyndt dobbeltklæbende tape.
- Det andet lag bliver det næste billede, hvorfra du skal skære en lille detalje ud i baggrunden. Det kunne være en del af himlen eller toppen af træer. Disse udskårne dele er unødvendige og bør lægges til side.
- Det tredje lag skal gentage billedet af det andet lag, men endnu en detalje skal skæres ud og lægges til side. Lad det være højre side af bygningen i baggrunden.
- Det fjerde lag kan kun indeholde den halvdel af billedet, der er tættest på observatøren. Fra venstre del af billedet kan du skære den yderste del ud, der er tættest på observatøren. De to dele vil danne det fjerde lag.
- Det femte lag skal indeholde de lag, der er tættest på observatøren. Lad dette være en af de to dele af det foregående lag. Derudover kan du skære to små stykker ud til højre fra arket.
- Det sidste lag bør kun indeholde små detaljer, der gentages i det foregående femte lag.
- Når alle stykkerne er skåret ud, kan du begynde at lime dem sammen. Du skal lime stykker tape fast på bagsiden af delene og male kanterne med en tuschpen.
- Detaljerne i hvert lag skal limes til billedet af den samme detalje fra det foregående lag.
- Til sidst skal du dække maleriet med flydende glas.
Et sådant maleri kan indrammes i en dyb glasramme. Malerier, der bruger denne teknik, kan også installeres på andre overflader.
Det er acceptabelt at dekorere vaser, dekorative tallerkener og køleskabsmagneter ved hjælp af et realistisk maleri. Malerier uden bårer kan forvandles til juletræspynt, juledekorationer til flasker eller kreative aktiviteter til haven og skolen.
Stilleben
Papertol (mesterklassen præsenteres trin for trin i form af instruktioner) malerier kan laves i genren stilleben, blomsterarrangementer, bylandskaber, postkort og billeder af dyr. Portrætter bliver ikke altid godt i denne teknik, så en korrekt valgt illustration er allerede halvdelen af opgavens succes.
Stillebenet vil se smukt ud både i en almindelig ramme og i en ramme med en gennemsigtig bund. Til dekoration kan du bruge dybe rammer med tykke vægge. Papertol-kompositioner er velegnede til dekoration af færdige fotorammer, æsker, scrapbooking-håndværk og interiør.
For at arbejde skal du bruge:
- trykte ark med billeder – 12 stk. på papir med en densitet på 250 mg/m²2;
- papirvarer og kunstknive;
- dobbeltklæbende tape 1,5 mm tyk;
- lim eller flad dobbeltklæbende tape;
- tuschpenne;
- saks;
- ramme eller solid base;
- flydende glas til at fylde maleriet;
- plastikkop – 3 stk.;
- træpind.
Da der er flere lag i denne mesterklasse, bør fastgørelserne mellem dem være tyndere. Den bedste løsning ville være silikonelim, som ikke vil være synlig i en vinkel.
Arkene skal også forberedes på forhånd:
- Der er ingen grund til at skære stillebenet ud mod landskabet i det første lag. Dette er det grundlæggende billede.
- Alle udskæringer af dele skal farvelægges med tuschpenne. Den skal limes med dobbeltklæbende tape med en tykkelse på 1,5 mm.
- Det andet lag vil være midten og forgrunden. Fra billedets baggrund behøver du kun at skære små detaljer ud, såsom pæle, lamper eller eventuelt træløv.
- I det tredje lag skal du lade den samme forgrund og mellemgrund være tilbage og skære færre detaljer ud fra baggrunden end i det foregående lag. På dette tidspunkt skal du lime tre lag papir.
- I det fjerde lag skal kun midten og forgrunden være tilbage.
- I det femte lag skal du kun skære store og små detaljer ud og fjerne den midterste baggrund fra billedet. Den er placeret mellem baggrunden og de detaljer, der er tættest på observatøren.
- I det sjette lag skal du duplikere alle de store detaljer i den midterste baggrund og lade de små detaljer være på den side, der er tættest på observatøren.
- I det syvende lag skal du gentage alle trinene fra det foregående trin.
- Den ottende baggrund skal kun indeholde forgrunden - det er de dele af tegningen, der er tættest på observatøren, og som normalt optager den midterste og nederste del af arket.
- I det niende lag gentages trinnene fra den foregående fase.
- Det tiende lag skal indeholde flere detaljer placeret i forgrunden.
- Det ellevte lag indeholder 2-3 små detaljer, som betragtes som de mindste og mest synlige for observatøren.
- I det tolvte lag skal du gentage trinnene fra den foregående fase.
- Alle lag skal limes sammen.
- Den sidste fase vil være påfyldning med flydende glas.
Denne komposition vil se godt ud i en almindelig ramme eller en ramme med en gennemsigtig bund. Glaseffekten giver dig mulighed for at placere maleriet i et interiør i enhver stil.
Hvis du vil dekorere et møbel eller en kasse, bør du ikke lime basisbilledet fast på basen. Den kan hældes ved at placere en film under, eller limes for eksempel fast i bunden af en tallerken og hældes efter limen er hærdet.
Mesterklasser i papertole-teknikken er trin-for-trin beskrevet og klar til brug. Mere komplekse projekter kan udføres efter at have færdiggjort de enklere kompositioner, men større billeder kræver flere detaljer og tid. Arbejdskrævende processer kan udføres over flere dage og tilføje nye fragmenter til malerierne.
Video om papertol-teknikken
Sådan skaber du et tredimensionelt maleri ved hjælp af papertole-teknikken: