Klokke, tegninger til børn, blomst med blyant, maling trin for trin

Evnen til at tegne er afgørende for børns udvikling. Dette vil give os mulighed for at udvide vores kreative vision af det omkringliggende rum, indgyde en følelse af skønhed og ansvar for bevarelsen af ​​miljøet. Det er bedre at starte med simple ting, som f.eks. klokkeblomster. Når du har mestret teknikken til at tegne dem, kan du gå videre til komplekse objekter.

Trin-for-trin beskrivelse af masterklassen

Lær at tegne godt Det er ikke nemt, men hvis du arbejder på at udvikle dine færdigheder, forbedre din teknik og omhyggeligt studerer teorien, kan du opnå meget. For at lære at tegne en klokke, skal du have tålmodighed og udholdenhed. Nogle handlinger skal gentages flere gange og bevæges trin for trin mod det tilsigtede mål.

For at arbejde skal du bruge følgende værktøjer:

• en simpel blyant af medium blødhed;
• en æske med farveblyanter;
• blødt viskelæder;
• albumark til tegning;
• akvarelmaling og palet;
• egernbørster i forskellige størrelser;
• vandbeholder;
• klæbebånd;
• servietter.

Trinene til at tegne en klokke er som følger:

• Brug en simpel blyant til at skitsere plantens stilk.
• Tegn 3 grene fra stilken til siderne.

• Pynt grenene med blomster. For at gøre dette skal du tegne en lille grenstamme i nærheden af ​​hver af dem, hvorpå der vil være en knopp.
• Marker grænserne for sidebladene øverst på stilken.
• Tegn kronbladenes omrids tydeligere. Der er 3 af dem i alt, og hver enkelt vil have skarpe kanter.
• Tegn små bægerblade ved bunden af ​​​​den knop, der skabes.
• For at tegningen skal se realistisk ud, skal du fremhæve det sted, hvor blomsten er fastgjort til stilken.
• Gør stilken tykkere, så den får visuel volumen. Fra bunden tegner du et andet langt og tyndt blad.
• Brug lige stiplede linjer til at markere midten af ​​hvert kronblad.

• Tegn et par flere blade ved bunden af ​​stilken, og tilføj en ildflue eller mariehøne til bagagerummet.
• For at få et tredimensionelt billede skal du skyggelægge tegningen korrekt. For at gøre dette skal du gøre nogle steder mørkere og skabe en penumbra-effekt.

Når du er færdig med arbejdet, hæng kreationen på væggen eller giv den til en, du holder af.

Sådan tegner du nemt med en blyant

Klokken (det er bedre at lave en tegning til børn ved at følge trinvise instruktioner) tegnes med blyanter som følger:

1. Tegn trekanter, der bliver til blomster.
2. Tegn blomstrende blomsterknopper på trekanterne.
3. Hver blomst er udarbejdet i detaljer med en blyant.
4. Farvelæg det resulterende stilleben med lilla og grønne blyanter.

Basen kan laves i form af 3 ovaler i forskellige størrelser. Det er bedre at tegne kronbladene fra billedet og derefter færdiggøre tegningen af ​​stilke og blade. Små børn vil være i stand til at lave en simpel tegning af en klokke, hvilket kræver et minimum af kreative færdigheder. Gradvist vil dine færdigheder udvikle sig, og du vil være i stand til at gå videre til mere komplekse muligheder.

Hvordan man tegner en smuk buket med en blyant

Når du har mestret teknikken til at tegne en blomst, kan du gå videre til at skabe kompositioner. For eksempel kan en buket af klokker ved hjælp af et velkendt, gennemprøvet mønster hurtigt laves.

Nemlig:

• Når du har tegnet 1 blomst, går du videre til den 2. og tegner stilken ved siden af.
• For at skabe en knopp, lav en oval med en let bevægelse af en blyant. Den har en form, der ikke er for aflang. Øverst opdeler du cirklen i segmenter for at lave kronblade.

• Fjern overflødige streger med et viskelæder. For at det skal se pænt ud, skal du vælge en blyant, der ikke er for blød, og et viskelæder af høj kvalitet.
• De kronblade, der laves, skal være let spidse foroven, ligesom dem på klokkeblomsten, der vokser på engene.
• Tegn linjer nedad fra blomsterne. De vil være planternes stængler. For at lave en buket skal du forbinde linjerne på ét punkt.
• Tegn den oprettede skitse mere detaljeret, så stilken bliver tykkere. For at gøre dette skal du tegne det flere gange med en blyant og bruge den blødeste.
• Tegn bladene, og prøv at arrangere dem jævnt fordelt på papiret.
• Når bukettens base er klar, skal du farve den med farveblyanter eller maling.

Den udviklede teknik vil hjælpe med at skabe en smuk buket, men for at få et billede skal du bruge din fantasi.

For eksempel kan du:

• afbilde, at blomsterne er plukket for nylig og ligger på et hvidt bord, hvilket vil være det ark papir, der skal bruges;
• færdig med at tegne vasen, og så er det næsten et færdigt maleri. Hvis barnet ved, hvordan man bruger maling, kan du tage dem med. Dette billede vil se mere fordelagtigt ud.

Når du vælger blyanter til at farvelægge blomster, skal du forstå, at du ikke altid kan finde den rigtige farve i deres palet. For at opnå den ønskede nuance har du brug for færdigheder i farvekombinationer. For at gøre dette lægges en tone oven på en anden, og en ny nuance dannes.

For at mestre teknikken med lagdelt skygge skal du vælge groft papir, og når du påfører strøg, må du ikke trykke for hårdt på blyanten, så pigmentet klæber mere fast til den.

Klokken (tegningen for børn i udførelsesteknikken bør ikke være for kompliceret og klodset) kan males i følgende toner:

• himmelblå;
• gul;
• lilla.

Hvis der kun bruges sort blyant, vil maleriet se unaturligt ud, det er bedre at male blomsterne med forskellige nuancer af skygge. For eksempel kan det være grønt og mangefarvet eller gult og lilla med blåt. For at bestemme skyggens nuance anbefales det at bruge farvehjulet. Kombinationen af ​​farver kan give en dæmpet skygge i brune eller grå toner.

Teknikken til at skabe et streg påvirker ikke kun tegningens kvalitet, men også hastigheden af ​​dens skabelse. For at opnå et bestemt resultat skal du vælge den passende skyggeindstilling.

For eksempel:

Type af klækning	Beskrivelse
Lette, små, cirkulære strøg	Velegnet til at skabe en jævn belægning. Samtidig smuldrer blyet praktisk talt ikke, og det er lettere at blande farver. Denne metode er lang og kræver udholdenhed.
Skribleteknik	Hurtig at udføre, men ikke særlig præcis. For et bedre resultat skal du lave små bevægelser. Teksturen ser interessant ud på den færdige tegning.
Lineær skravering	Det gøres hurtigt, strøgene tegnes parallelt med hinanden i en lille vinkel. Hånden skal bevæge sig afmålt, og trykket skal kontrolleres af kunstneren, så der ikke dannes striber.
Krydsskravering	Dette er en teknik, der bruger mange krydsende linjer. For at opnå en glattere struktur skal du påføre et stort antal lag. Hver af dem vil skjule den ujævnhed, der er skabt af den foregående skygge. Til krydsskravering kan du bruge den samme farve som til at uddybe tonen. Men hvis du har brug for at ændre tonen, kan du bruge et andet farvepigment.

Sådan maler du en blomst med maling

Børn elsker at tegne klokker og engblomster, og for at gøre deres malerier interessante, bør du lære dem at bruge de farver og teknikker, som store kunstnere vælger til deres kreationer. Selv hvis barnet ikke i starten er i stand til at anvende dem fuldt ud, vil nysgerrighed og ønsket om at mestre komplekst arbejde gradvist give resultater.

Akvarelmaling er en af ​​de enkle teknikker, der får blomsterbuketter til at se attraktive ud. Blomsterne bliver fine og vægtløse. Denne metode er igen opdelt i undertyper af varierende kompleksitet. Først efter at have mestret den enkleste farvelægning af et billede, kan du studere mere komplekse muligheder.

Vådt på vådt

For at gøre billedet blødt og farven sløret, skal arket fugtes på forhånd. Du bør dog ikke holde den under rindende vand: det er nok at tørre overfladen af ​​med en våd svamp.

Dette vil give:

• malingens evne til at flyde naturligt;
• tid til overgangen fra en nuance til en anden og skabelsen af ​​smukke højdepunkter inden det øjeblik, hvor malingen begynder at blive absorberet i lærredet.

Professionelle kunstnere kalder denne proces farvestrækning. Befugtningsprocessen skal udføres korrekt.

Sådan gør du:

• håndbevægelser starter fra midten af ​​arket til dets kanter;
• proceduren gentages flere gange, så papiret er godt fugtet, og kanterne ikke tørrer ud for hurtigt;
• Når processen er afsluttet, er det nødvendigt at kontrollere, at der ikke er vandpytter på arket.

Farvelægningsprocessen ved hjælp af denne teknik består af følgende faser:

1. Fyld penslen med vand og pensl den hen over det kronblad, du vil male. Lærredet skal have en ensartet våd glans.
2. Påfør maling med det samme, så papiret ikke tørrer ud.
3. Fordel farvepigmentet fra midten til kanterne af tegningen, og prøv at lave små bevægelser med penslen.
4. Ved at sprede maling over tegningens overflade får du en jævn og smuk omrids.
5. Før vasken tørrer helt, dup den let igen for at fremhæve bestemte områder.

Farvestrækning

Når der bruges flere farver til at male et element, anvendes farvestrækningsteknikken. Det giver dig mulighed for at undgå yderligere vask og straks skabe den ønskede struktur ved hjælp af flere farvepigmenter.

Klokken (en tegning til børn kan laves i enhver teknik) i akvarel ved hjælp af farvestrækningsmetoden er baseret på følgende rækkefølge af handlinger:

1. Efter at have fugtet det valgte kronblad eller en anden del af designet, påfør den maling, der er valgt til det første lag.
2. Før overfladen tørrer, læg en anden farve ved siden af.
3. Flad penselhovedet ud for at fordele malingen, hvilket gør overgangen mellem nuancerne mindre udtalt og glat.
4. Arbejd hurtigt, så malingen ikke når at tørre, og der ikke er striber tilbage på maleriet.
5. Dup overfladen for at fjerne genskin og skabe årer på bladet. En jævn overgang kan bruges til at understrege lysets retning.
6. Farvelæg de resterende dele af tegningen på samme måde. For at forhindre våde områder i at støde op til hinanden, lav huller og påfør farve på de fjernede segmenter, og vend tilbage til de glemte, når de tørrer.

Tekstureret blotting

Denne teknik er egnet til at male komplekse kronblade med en ujævn overflade.

Det udføres som følger:

1. Fugt arket på det ønskede område, og påfør straks den fyldige maling.
2. Mens overfladen stadig er våd, tilsæt en mørk farve for at blande den med det forrige lag.
3. Dup malingen én gang med en serviet eller et papirhåndklæde.
4. Gentag proceduren flere gange med en ny serviet.
5. Fremhæv highlights på de ønskede steder med en pensel efter tørring.

Tør penselmaling

Denne teknik giver dig mulighed for at opnå en blød tekstur og dyb farve i tegningen uden at skulle fugte arket. Det er dog komplekst og kræver træning for fuldt ud at mestre det.

For at gøre dette skal du bruge:

1. Klem spidsen af ​​børsten mellem fingrene, indtil den fladner, og hårene adskiller sig.
2. Efter at have påfyldt penslen med maling, fjern overskydende maling med en serviet eller klud.
3. Tilfør farve til et design, og tilføj dybde og kompleksitet til teksturen.
4. For at gøre overfladen fløjlsblød, påfør pensel i en mørkere eller lysere nuance efter kunstnerens valg.
5. Påfør maling langs alle kronbladets kurver, og marker dens form fuldstændigt. Efter hvert påført lag skal du holde en pause, så malingen kan tørre helt.
6. Til sidst skal du fremhæve designets skønhed ved at fremhæve venerne og skabe lyse pletter.

Tegning på tør maling

Denne teknik er god til at uddybe farven. Det er vanskeligt at påføre en ny vask oven på en eksisterende vask, men hvis den forrige vask blev udført korrekt, og malingen er helt tør, kan du arbejde ovenpå den.

Det er vigtigt at huske: påfør streger forsigtigt for ikke at ødelægge det oprettede lag. Kanterne på den nye vask bør ikke gå ud over den oprettede tegning.

Teknikkens stadier er som følger:

1. Påfør maling på en tør overflade.
2. Brug en fugtig pensel til at udglatte kanterne og fordele tonen i segmentet.
3. Fugt kanterne af den del af maleriet, der skal males.
4. Påfør maling under de fugtede kanter.
5. Gentag trinnene, indtil du opnår det ønskede resultat.

Glaseringsteknik

Hvis maleriet er tørt, og malingens farve ikke stemmer overens med kunstnerens vision, kan den ændres ved hjælp af transparent wash.

For at gøre dette skal du blot blande den ønskede maling og påføre den på maleriet med skarpe strøg fra top til bund. For at undgå at det bliver for ru, så gå ikke over det samme sted to gange.

Papiret bør ikke fugtes på forhånd, og malingen skal fortyndes til en lys nuance ved at fortynde den med vand. Brug hele børstehovedet til påføring. Når du vælger en farve, skal du forstå, hvad der mangler i billedet. Hvis du vil tilføje lysstyrke, vil malingens tone være flere toner lysere end det, der allerede er påført.

I en vase

En klokke (en tegning til børn skal laves ved omhyggeligt og grundigt at tænke over dens ordning) i en vase begynder med en indledende markering af placeringen af ​​de enkelte dele.

Først skal du tegne selve blomsten, og for at gøre dette skal du:

1. Lav en kegle ved hjælp af streger. Marker kronbladenes placering med lyse prikker ved bunden.
2. Forbind prikkerne med toppen af ​​keglen med tynde linjer. Dette giver dig mulighed for at give kronbladene den ønskede hældning og position.
3. Bægerbladene dækker det sted, hvor kronbladene er fastgjort, så de skal først tegnes.
4. Marker kronbladene i henhold til de eksisterende prikker og linjer. Kronbladenes spidser er normalt asymmetriske. Den ene ende er altid længere end den anden. Derudover er den let tilspidset mod kanten.
5. Kronbladene i baggrunden er visuelt rettet mod midten, og deres base er skjult bag dem i forgrunden. Tegn støvdragere i midten.

Når du har lavet blomsten, kan du gå videre til vasen, hvor den skal stå. Vasen skal trækkes, så stilken er indeni.

Der er flere måder at gøre dette på:

Vasetype	Beskrivelse
Klassisk	Dette er en vase formet som et rektangel, der tilspidses forneden. Først skabes grundlaget for tegningen ved at tegne en lodret linje og 2 parallelle linjer i enderne. De er kortere end den lodrette linje. Tegningstrinnene er som følger: Tegn en buet bue på den ene side og forbind enderne af de korte linjer. Forbind basis- og toppunkterne på samme måde på den anden side.
Yndefuld konveks	De første trin er identiske med metoden til at skildre en klassisk vase, så skal du: Tegn siderne med en bølget linje. Når du har oprettet begge sider, skal du slette de ekstra linjer.

Dette er en simpel måde at konstruere et billede på, men selv store kunstnere startede med simple tegninger.

Ethvert barn kan mestre simple tegneteknikker. De mest almindeligt anvendte blomster til undervisning er klokker. Det vigtigste for børn og deres forældre er at vælge det rigtige gode mønster, som leveres med detaljerede instruktioner. Ved konsekvent at udføre handlingerne vil barnet gradvist udvikle tegnefærdigheder og være i stand til at gå videre til mere komplekse malerier.

Video om at tegne blomster

Klokke - tegning for børn: