De kalder det Gzhel traditionel russisk maleri, som i oldtiden var en af de mest populære typer af folkehåndværk.
I dag studeres denne type kunst som et separat kursus, ikke kun på specialiserede kunstskoler, men også i almene udviklingsklasser med børn i grundskolen og gymnasiet. For at lære at skabe Gzhel-maleri er det vigtigt ikke kun at forstå de vigtigste faser i arbejdsprocessen, men også at kende historien om dens oprindelse.
Historien om fremkomsten af Gzhel-mønstre og ornamenter
Gzhel (maleri til børn kan laves med almindelig maling på enhver overflade) er navnet på en af regionerne i Moskva-regionen. Oprindeligt var dette område hjemsted for adskillige landsbyer og bosættelser, hvis indbyggere var mestre i keramik. Derfor blev de første Gzhel-malerier påført ler, der blev udvundet i det specificerede område. De første omtaler af denne type kunst stammer fra det 14. århundrede (omkring 1328).
Dens karakteristiske træk er den begrænsede brug af farver (1 nuance på en snehvid baggrund). Udviklingen af folkehåndværk var stærkt påvirket af forbrugernes efterspørgsel, da Gzhel-folket brugte de penge, de tjente på at sælge malede retter, til at brødføde deres familier. Gzhel-maleriet nåede toppen af sin udvikling og popularitet i det 18. århundrede, da det begyndte at blive brugt til at dekorere ikke kun tallerkener og dekorative genstande til opholdsrum, men også legetøj, figurer og mindeværdige souvenirs. I denne periode begyndte man primært at male porcelæn og fajance.
I begyndelsen af det 20. århundrede var der tilbageholdenhed i udviklingen af Gzhel-håndværket. Dette skyldes undertrykkelsen af fabriksproduktionen på grund af den sovjetiske regerings nationalisering af virksomheder. Den aktive restaurering af denne type kunst begyndte først at vinde popularitet igen i slutningen af det 20. århundrede.
Farveudvalget af Gzhel-maleriet
Gzhel-maleriet blev oprindeligt udelukkende udført med blå maling (brug af nuancer er tilladt). Det er netop denne egenskab ved denne kunstform, der gør den vanskelig for begyndere at udføre selv i dag. Ikke alle kunstnere kan skabe en smuk tegning ved hjælp af et begrænset antal farver.

De vigtigste farver, som mestrene bruger i Gzhel-maleriet, er:
- snehvid farve (bruges altid som baggrundsfarve, da den ikke skygger den kontrasterende maling, som hovedmønsteret er skabt med);
- alle nuancer af blå, hvoraf de mest populære er dybblå og lyseblå;
- koboltfarve (mørk nuance);
- hvid maling farve (bruges i spejlmaleri, når mønsteret er skabt på en blå baggrund - det modsatte af klassisk Gzhel-maleri);
- guld (en moderne innovation fra kunstnere, der søger at bruge en ædel nuance af guld til at sætte accenter på et billede, de selv har skabt);
- platin (bruges sjældent, også til at fokusere beskuerens opmærksomhed på specifikke detaljer i ornamentet).
Motiver og elementer
Gzhel (maleri for børn vil være lettere at mestre, hvis de allerede har grundlæggende færdigheder inden for billedkunst), med sine klart udtrykte motiver og karakteristiske dekorative elementer, bruges i dag til at dekorere bolig- eller erhvervslokaler, legetøj og endda tøj.

De mest karakteristiske træk ved denne type maleri er:
- alle elementer i ornamentet, uanset billedets samlede kompleksitet, tegnes i hånden (nogle gange ved hjælp af skabeloner);
- streng udførelse af maleri på en almindelig blå eller hvid baggrund;
- ornamentet er udelukkende tegnet i blåt eller hvidt (i sjældne tilfælde er brugen af guld- eller platinfarver acceptabel);
- Tilstedeværelsen af klare og skarpe farveovergange i tegningen af Gzhel-ornamentet;
- hvis brugen af flere nuancer af blå er underforstået inden for rammerne af et ornament, bør deres rækkefølge opretholdes så meget som muligt, på trods af overgangenes skarphed;
- Alle elementer af Gzhel-maleriet, der anvendes på ét objekt, skal repræsentere en komplet komposition, der opretholdes i ét tema (for eksempel, hvis et krus er malet med Gzhel-blomster, skal hvert element i dets indretning visuelt ligne planteknopper eller deres stængler).
Klassiske elementer af Gzhel:
- planter (træer, urter, blomster);
- dyr;
- fugle;
- ornament (Gzhel-mønstre har linjer);
- flerkomponentbilleder med et plot.
Hvad skal man bruge for at lave mønstre på papir?
Når man arbejder med børn, anvendes traditionelle værktøjer til at skabe Gzhel-maleri (koboltoxid, spatler, reagenser osv.) i langt de fleste tilfælde ikke af sikkerhedsmæssige årsager. Unge kunstnere lærer at tegne mønstre i denne stil på papir.
For en behagelig arbejdsproces skal barnet have:
- tykke ark papir eller hvidt pap. Tynde sider vil deformeres, når de udsættes for vand og maling, hvilket vil forværre udseendet af hele værket betydeligt;
- blå og hvide malinger. Det anbefales ikke at give barnet flere farver for at danne en klarere idé om Gzhel-maleri. Gouache, oliemaling eller fyldige akvareller er velegnede til dette arbejde;

- børster (det anbefales at give barnet 2-3 typer børster, der varierer i tykkelse);
- palet (den unge kunstner skal bruge den, når han blander farver for at opnå den nødvendige blå nuance);
- beholder med vand;
- et stykke stof lavet af naturlige materialer (du kan ikke kun tørre dine hænder med det, hvis det er nødvendigt, men også korrigere et billede, der for nylig er blevet påført arbejdsfladen);
- stencils (især relevant, hvis maleriet læres til et lille barn, der ikke har kunstneriske færdigheder).
Maleteknik
Gzhel (maleri til børn bør skabes i overensstemmelse med den generelt accepterede algoritme) indebærer i faserne af dens skabelse den sekventielle anvendelse af malingsstrøg på arbejdsfladen, så farvens intensitet gradvist ændres fra lysere til mørkere (eller omvendt). Penselbevægelserne skal udføres fra midten af det anvendte papirark til dets kanter.
Når man forklarer teknikken til at skabe Gzhel-mønstre til unge kunstnere, anbefales det at henlede deres opmærksomhed på:
- mætning og bredde af linjer tegnet med en pensel;
- placeringen af børstehårene på arbejdsfladen;
- mængden af farve på penslen.

Gzhel-maleteknikken ser traditionelt sådan ud:
- Bland tykke dråber af blå og hvid på en palet, og skravér derefter mønsterets halvtoner, som om du trækker malingen ud med en pensel.
- Skab en kontur ved hjælp af klassiske penselstrøg, som involverer at tegne linjer ved at bevæge penslen med maling i en retning vinkelret på positionen af børstehårsdelen af arbejdsværktøjet.
- Detaljer billedet med "bølge"-strøg, som involverer skiftevis stærkt og svagt tryk på penslen, efterfulgt af at dreje den 180 grader ved kanten af arbejdsplanet.
- Udfyld om nødvendigt hullerne med klare prikker, som skal tegnes ved let at berøre papirarkets overflade med penslen.
Masterklasse i tegning af enkle Gzhel-mønstre til børn
For at et barn selvstændigt kan opfinde Gzhel-mønstre, skal han mestre metoderne til at skabe de enkleste typer ornamenter.
Chintz
For at skabe et sådant mønster skal et barn bruge en pensel med lange, tynde børster.
Det anbefales at tegne calico således:
- Efter at have påført en lille mængde maling på paletten, skal du bruge en pensel, der er let fugtet med vand, til at opsamle noget pigment på spidsen.

- Tegn flere prikker på arbejdsplanet med præcise, lette berøringer, og placer dem i en vandret eller lodret række med en afstand på 2-3 cm fra hinanden.
- Vask eventuel resterende maling af, og brug derefter samme metode til at påføre en kontrasterende pigmentfarve på penselspidsen.
- Rør let ved overfladen af arket, tegn halvcirkler nær de markerede punkter og forbind dem sammen ved de ekstreme punkter.
- Rengør penslen for eventuel resterende maling, og fyld den derefter op med pigment i samme nuance som de halvcirkler, der blev tegnet tidligere.
- I en afstand af 0,5 – 1 cm fra halvcirklernes krydsning placeres det nødvendige antal prikker, som skabes ved let at berøre papiret med en pensel. Tætheden af disse punkter bør være cirka halvdelen af de vigtigste, der er tegnet i punkt 2.
- Fyld arbejdsfladen med det valgte mønster, eller kombiner om ønsket 2-3 typer ornamenter, samtidig med at du sørger for, at de ikke krydser hinanden og alle er i overensstemmelse med det samme tema.
Kinesisk smear
Kinesisk penselstrøg betragtes som en mere kompleks teknik til Gzhel-ornamentik.

Det anbefales at lave mønstre med dens hjælp som følger:
- Placer en lille mængde maling i 2 nuancer på paletten, og påfør derefter hver farve på en pensel med tynde, lange børstehår.
- Dernæst, når du har bestemt det mest bekvemme punkt for yderligere tegning af mønsteret, skal du placere penslen på arbejdsfladen og ikke løfte den, før malingen er helt forsvundet. Dette vil skabe et jævnt tab af farvemætning, som vil se så naturligt ud som muligt, når det er tørt.
- Når der ikke er mere maling tilbage på penslen, skal du gentage trin 1 og 2 og dermed afslutte Gzhel-ornamentet til sidst.
Smør med skygge
Penselstrøget med skygge betragtes som en type kinesisk penselstrøg. Det involverer en bred vifte af nuancer af grundfarver, der påføres arbejdsfladen ved hjælp af cirkulære strøg med en tyk pensel.

Algoritmen til at skabe et ornament på denne måde ser sådan ud:
- Tag en pensel, størrelse nr. 8 (pensel nr. 10 er også egnet til denne teknik), hvis ende skal være rektangulær.
- Fyld enden af penslen med maling, så farvelaget i kanten af børsterne er tættere end i midten.
- Placer børstens børstehårsdel på arbejdsfladen, og tegn derefter det nødvendige element i maleriet uden at løfte arbejdsværktøjet fra papirarkets overflade.
For at lette tegningen med strøg og skygger, skal penslen holdes med 3 fingre – tommelfinger, pegefingre og langefingre. Ellers vil trykket på arbejdsværktøjet blive fordelt forkert, hvilket vil påvirke det endelige billedes udseende negativt.
Hvordan tegner man skitser i Gzhel-teknikken?
Gzhel (maleri til børn kan ikke kun laves på papir, men også på plastik- eller træpolerede overflader) giver kunstneren mulighed for at dekorere forskellige husholdningsartikler ikke kun med standardornamenter, men også med flerkomponentkompositioner med en sporbar plotlinje.
Blomster
Der er flere måder at male blomster på ved hjælp af Gzhel-maleri (normalt brugt til at dekorere retter):
| Endelig billedvariant | Algoritme til dens oprettelse |
![]() | 1. Tegn et lille hjerte i den øverste del af arbejdsplanet ved hjælp af skyggestrøgsteknikken, så dets øvre kanter er bredere end de nedre. 2. Fra hjertets hjørne tegner du 2 halvcirkler til højre og venstre i et spejlbillede, hvor du præcist gentager kraften fra hinandens bøjning. Halvcirklernes ekstreme punkter skal være forbundet i bunden og toppen. 3. I det område, hvor hjertet forbindes med halvcirklerne, tegner du en lille cirkel inde i figuren. 4. Fyld mellemrummet mellem halvcirklerne med let buede linjer, og forbind dem med hinanden. 5. Til højre og venstre for hovedfigurens omrids, i det område hvor hjertet og halvcirklerne forbindes, tegner du en anden halvcirkel. 6. Gør knoppen mere voluminøs ved at tegne yderligere kronblade rundt om omridset af den nederste figur udefra. |
![]() | 1. Tegn 2 halvcirkler (den ene med en nedadgående bøjning, den anden med en opadgående bøjning) i midten af det ark papir, du bruger, så deres ekstreme punkter er placeret tæt på hinanden.
2. Brug yderligere linjer tegnet under den nederste halvcirkel til at tilføje volumen til blomsterknoppens omrids. 3. Tegn 2 glat buede linjer under knoppen, hvis ekstreme punkter skal tegnes over midten af knoppens sidekanter. 4. Fra udgangspunktet for linjerne vist i punkt 3 tegnes 2 halvcirkler mere, og rettes nedad. 5. Udfyld afstanden mellem linjerne, der blev oprettet i trin 4, med 2 lige linjer. 6. Tegn en spiral øverst på knoppen, der imiterer lukkede kronblade. |
Planter
Børn vil også finde det interessant at lave malerier med Gzhel, der forestiller planter, som oftest bruges til at dekorere køkkenredskaber eller garderobeartikler.
| Endelig billedvariant | Algoritme til dens oprettelse |
![]() | 1. Fra den øverste midte af arbejdsplanet tegner du en glat buet linje, der rettes mod det nederste venstre hjørne. 2. Tegn glat buede streger langs hele linjens længde på venstre side, og placer dem i en afstand af 1-2 cm fra hinanden. 3. Tegn 2 glat buede streger (nederst) langs hele linjens længde på højre side, og fyld det resterende rum med prikker, hvis intensitet skal være arrangeret i faldende rækkefølge (stor og tæt i arkets nederste kant, lille, næppe mærkbar øverst). |
![]() | 1. Tegn 2 buede linjer i en spiral i midten af arbejdsplanet, tegnet fra et punkt placeret i den nederste kant af papirarket.
2. Tegn 2-3 flere kurver fra spiralernes sider, der gentager hovedlinjernes bøjninger. 3. Tegn fyldige, brede streger til venstre på linjen i den nederste del af arbejdsplanet. 4. Udfyld mellemrummet på de steder, hvor spiralerne divergerer i modsatte retninger, ved at tegne 3 linjer i forskellige størrelser i disse områder, der udgår fra ét punkt. 5. Fra udgangspunktet for hovedtrækkene tegnes en kurve, og i slutningen tegnes bladet med en bølget linje. 6. Tegn 4 prikker på siden af en af spiralerne, der er placeret på højre side af arket i en afstand af højst 1 cm fra hinanden (forudsat at billedet er lavet på et ark i A4-format eller mindre). |
Dyr
Billeder af dyr skabt i Gzhel-maleristilen bruges oftest til at dekorere interiørartikler eller tøj.
| Endelig billedvariant | Algoritme til dens oprettelse |
![]() | 1. Tegn en lige cirkel i midten af arbejdsplanet. 2. Inden for cirklen skal du bruge ovenstående algoritmer til at tegne konturerne af planter og blomster, og lade den midterste del af figuren være hvid. 3. Fra cirklens nederste kant tegner du en buet linje opad, der peger mod det øverste venstre hjørne. 4. Fortsæt linjen med en halvcirkel buet opad, og peg den mod det øverste højre hjørne. 5. Skærp forbindelsen, og fortsæt derefter omridset, og tegn rævens snude og ører ved hjælp af en halvcirkel og 2 trekanter uden at løfte penslen fra papirarket. 6. Tegn en glat buet linje ned til cirklens bund. 7. Tilføj detaljer til billedet ved at tegne dyrets poter, samt dets øjne, næse og mund, tydeligere. 8. Tegn en oval (rævens hale) langs den nederste kant af hovedfiguren, så den venstre del af halen er cirka dobbelt så bred som den venstre. |
Fugle
Gzhel-maleri med billeder af fugle bruges oftest til at dekorere tallerkener, køkkenredskaber (f.eks. skærebrætter) eller garderobeartikler.
| Endelig billedvariant | Algoritme til dens oprettelse |
![]() | 1. Tegn en let buet bred linje i midten af arbejdsplanet, og placer den lodret (fuglens krop). 2. Til højre og venstre for hovedfiguren, tættere på dens øvre kant, tegn kurver, hvoraf den ene skal være rettet opad og den anden nedad (fuglevinger). 3. Tegn halvcirkler fra midten af sidekurverne, hvis ekstreme punkter skal placeres på hovedlinjen. 4. Gør den øverste del af den primære lodrette linje bredere ved at tegne en lille halvcirkel (fuglens hoved) tæt på den. 5. Langs hele sidekurvernes længde, omkring halvcirklerne, afbildes diagonaler, hvis ydre kant skal være tykkere end kanten, der er placeret tæt på Gzhel-fuglens krop (fuglens fjerdragt). 6. Tegn ovaler nederst på kroppen, spidse i kanterne (fuglens ben). 7. Fra området mellem højre vinge og fuglens ben tegnes glat buede linjer, der er rettet tilfældigt, og placeres tæt på hinanden (fuglens hale). 8. Detaljer billedet af fuglen ved at tegne øjnene, næbbet og toppen på dens hoved. 9. Udfyld det indre af den tegnede genstand ved hjælp af forskellige teknikker, og angiv dermed fuglens fjerdragt og farve. |
Plotbilleder
Det anbefales at begynde at lave plotbilleder i stil med Gzhel-ornamentet først, efter at den unge kunstner har perfektioneret sine grundlæggende kunstfærdigheder.
| Endelig billedvariant | Algoritme til dens oprettelse |
![]() | 1. Træd 1-2 cm tilbage fra arbejdsplanets nederste kant. 2. Tegn flere kaotisk buede linjer forbundet med hinanden og danner en halvcirkel med en nedadgående bøjning (bølger) i den angivne afstand. 3. Tegn mange små prikker på begge sider langs hele længden af de afbildede bølger, hvilket giver billedet volumen. 4. Over kurverne, træd 3-4 cm tilbage, tegn en halvcirkel, der er buet nedad (skibets bund). 5. Forbind de øverste punkter af halvcirklen med en bølget linje (toppen af skibet). 6. Tegn 3 små cirkler tæt på skibets øverste kant. 7. Over cirklerne skal du bruge glat buede linjer i modsatte retninger til at skildre sejl. 8. Til højre og venstre for det tegnede skib skal du tegne en fisk ved hjælp af enkle geometriske figurer og lige linjer. 9. Fyld rummet over skibet med tætstående halvcirkler, grupperet to og to (fugle). |
Hvordan laver man en stencil til Gzhel-maleri?
Du kan lave stencils til at male enhver overflade i Gzhel-stil på forskellige måder, afhængigt af hovedobjektet.
For eksempel bør en fugl laves sådan her:
- Overfør en lille mængde maling til paletten, og rør derefter farven med en speciel spatel.
- Dyp en flad pensel (det anbefales at bruge et ottetal) i pigmentet, så malinglaget på den ene side af børsterne er tættere end på den anden.
- Når du har fordelt malingen på puden på en af fingrene på den førende hånd, skal du lave et halvcirkelformet strøg på arbejdsfladen.
- Tegn vingerne og kroppens omrids med korte strøg.
- Afslut med at tegne halen med bølgede linjer.
- Omformuler vingerne og mørklæg deres omrids.
- Forfin billedet.
- Når du har opfrisket de allerede tørrede linjer, skal du påføre stencilen på det ønskede objekt, fjerne papiret og færdiggøre ornamentet på den hvide overflade.
Gzhel vil kun være interessant for børn, hvis de er bekendt med historien om skabelsen af dette maleri. Ved at indse alsidigheden af denne type kreativitet vil unge kunstnere hurtigt mestre de grundlæggende algoritmer til at skabe simple ornamenter, hvilket giver dem mulighed for at begynde at udvikle mønstre uafhængigt samt skabe komplekse plotbilleder.
Video om Gzhel-maleri for børn
Gzhel-maleri for børn - tegning af en rose:







