Solnedgang betragtes som den mest enkle og abstrakte tegnestil for børn. Selv dem, der ikke går på kunstskole, vil være i stand til at skildre et sådant landskab på papir eller lærred. Den nemmeste måde at gøre dette på er med maling i stedet for en blyant.
Masterklasserne beskriver alle trinene i detaljer og afslører Funktioner ved at arbejde med hver type maling, og alle nuancer ved oprettelse af en gradient tages i betragtning. Det er vigtigt for at simulere solnedgangen.
Solnedgang over havet i farver
En solnedgang kan males af både en børnehavebørn og et barn, der går på en kunstskole. Færdighedsniveauet vil variere, men resultatet vil blive vurderet ud fra børnenes færdigheder. Den enkleste tegning for et barn ville være et billede af en solnedgang på et helt ark papir, og ikke i en del hvor kun himlen er placeret.
For at arbejde skal du bruge akrylmaling og pensler. Med sådanne malinger skal du arbejde hurtigt, så tegningen bliver så enkel som muligt. For at male et billede er det tilrådeligt at købe professionelle pensler i forskellige størrelser. En syntetisk børste, såsom Kolinsky- eller egernbørste, vil være tilstrækkelig.
Sådan laver du en baggrund
For at skabe et smukt billede, bør du forklare barnet, at ethvert landskab begynder med at skabe en baggrund.
Det er meget nemmere end at tegne himlen, skyerne, havet og sandet separat.
- Tegn en horisontlinje med en blyant. Dette mærke vil angive området med maksimal farveblanding, hvor himmelens farve ved solnedgang bliver til jordens farve.
- Alle farver er til stede på horisontlinjen og danner et lyst, fladt spor.
- Solnedgangen begynder med skabelsen af en monokromatisk baggrund.
- Tag gul maling og mal midten af arket på horisontlinjen.
- Mal området lige over og under horisonten med den samme farve.
- Du kan påføre et andet lag gul maling i midten af designet for at forbedre farvegengivelsen.
- Solnedgangen kan være lys eller svag. Afhængigt af dens intensitet kan du vælge maling i forskellige nuancer, varme og kolde toner.
- I naturen kan varme og kolde nuancer af lyse farver kombineres, så på den ene side er solnedgangen lysere, på den anden side er den kold, hvor solen ikke går under horisonten.
- Bestem visuelt, hvor solen vil være. For eksempel er den halvt skjult bag horisonten. Det betyder, at dens stråler vil oplyse jordens omkreds stærkere fra højre eller venstre.
- Solen skinner klarere, hvor den går ned, så på den modsatte side, selv over horisonten, vil det være meget mørkere. Mal denne del orange.
- På den anden side skal du tilføje gul for at vise, hvor solen går ned. Lad det være venstre side af solnedgangen.
- Til højre, hvor der stadig er plads, tilføj et element af afstand til solens stråler. Du skal tage rød maling og påføre den på arkets højre kant.
- Røde og orange farver er placeret ved siden af hinanden. Nu skal du blande dem på papir for at få en gradient. Dette skal gøres med en simpel opvredet klud og en børste.
- Du kan også strække gradienten opad, men først efter du har fået lidt rød og orange med din pensel. På denne måde vil farverne blandes bedre.
Når baggrundsfarven er dannet, kan du begynde at tegne solen. Typisk kan børn lide at lade en klar cirkel være ufarvet og imitere et himmellegeme. Men kunstnere tegner det i hånden.
Hvordan man tegner solen
Solnedgang med vandbaseret akrylmaling giver dig mulighed for at skabe slørede og realistiske elementer på papir. Solen har ingen klare grænser. I naturen fremstår den lys, med klare konturer og regelmæssig form. I maleriet formidles alle landskaber af maling, ikke af tegninger.
Derfor vil solen se sådan ud på billedet:
- Hvor solen skematisk skal være på arket, er det nødvendigt at lave en cirkels omrids.
- Tegn en cirkel med hvid maling og mal den over.
- For at undgå skarpe kanter og få solens stråler til at se realistiske ud, skal du lave strøg fra solens kanter med en tør pensel. Hvid maling blandes med gul og orange.
- Brug derefter en tynd pensel til at opsamle en dråbe hvid akryl og påfør flere vandrette linjer for at vise solens sløring og lysstyrke.
Akrylmaling er nem at blande, men den er også ideell til at simulere oliemaleri. Ved at samle mere materiale op kan du trykke hårdere på penslen for at efterlade store mærker fra strøgene. Da akryl tørrer hurtigt, vil landskabet blive smukt og udtryksfuldt, som om det er malet i olie, men meget hurtigere.
Solnedgang i akvarel
Det er meget nemt at male solnedgange og solopgange ved hjælp af akvarelteknik. På grund af dens flydende karakter og landskabernes særegenhed i denne stil er akvarel i stand til at kombinere flere farver og skabe ubeskrivelige "pletter" på lærredet.
Akvareller, der påføres et vådt lærred, ser mere imponerende ud. Dette resulterer i en smukkere påføring af maling. Ved at bruge vådt-i-vådt maleteknikken kan du nemt og hurtigt skabe smukke landskaber.
Engelsk akvarel (vådt i vådt) - denne teknik er praktisk, fordi den gør det muligt at blande maling for at skabe glatte overgange. En af ulemperne er, at der er risiko for at tvære malingen ud, hvilket vil få tegningen til at se beskidt ud.
Tør akvarel (italiensk) tillader ikke smuk blanding af maling for at opnå gennemskinnelige nuancer og yderligere farver. Du kan dog vende tilbage til arbejdet efter en pause uden at bekymre dig om, at malingsarket tørrer ud.
Akvarel "på vådt"
For at skabe en smuk solnedgang som den på billedet ovenfor, Du skal fugte lærredet på forhånd og fastgøre det til skitseblok-tavlen, så arbejdet ikke bevæger sig til siden.
- Uden klare konturer skal du oprette en baggrund. For at gøre dette skal du male den øverste halvdel af arket blå.
- Bladets bund skal farves i en mørkere blå nuance.
- Da akvarel ikke altid dækker andre farver med et nyt lag, skal du male lærredet i etaper.
- Tegn en diagonal linje under horisontlinjen, som viser perspektivet af solnedgangen på kysten.
- Mal solen lysegul ved at påføre gul maling, og derefter straks hvid, fortynd den med vand.
- Havet har flere nuancer - du skal starte med den, der er den lyseste. Du skal farve vandet i en blå nuance og strække akvarellerne over hele lærredet. Farven vil ikke være mættet.
- Solnedgangen skal tegnes med gult, cirka 2/3 af vejen op fra solen.
- Mal gradvist området over havet og over solen gult.
- Tag derefter den røde nuance og påfør den våd oven på den gule på begge sider af solen. Dette vil skabe en jævn gradient.
- Da der allerede er tre forskellige farver i solområdet, er der ingen grund til at tilføje flere nuancer.
- Den blå himmel ved solnedgang forbliver ikke blå i hele horisonten. Det højeste punkt er praktisk talt ikke oplyst, og direkte sollys når ikke derhen. Kun lyset når himlen, så det skal farves blåt. Igen skal dette gøres ved hjælp af den våde teknik – ved at strække malingen og skabe en gradient.
Solnedgangen trænger stadig til at blive tilføjet nogle detaljer, men de primære baggrunde er allerede færdige. Derfor er det nødvendigt at tilføje yderligere naturlighed og farve til tegningen. Som du kan se, efterlader solnedgangen farver på vandoverfladen, og kysten afspejler himlens klare farver.
Akvarel i vådteknikken tillader ikke klare streger, så mens lærredet er vådt, skal du på dette tidspunkt foretage alle mulige sammensmeltninger af farver.
Sådan blander du maling
Da vådt-i-vådt maleteknikken kan virke vanskelig for begyndere, anbefales det at fugte lærredet i etaper for at male maleriet med pauser. Du bør ikke fugte hele arket flere gange; Penslen kan bruges til at fugte de dele af arket, som kunstneren skal male på i øjeblikket. Når malingen er færdig, kan du vente, indtil den tørrer helt.
Det er ikke svært at opnå en smuk gradient og flow af maling for at opnå en blandet nuance, men det er umuligt at kontrollere farvemigrationen. Akvarel er transparent, og hvis du blander mange farver, kan du ende med "mudder" i stedet for en ny farve.
Derfor, for at skabe bølger i havet og reflektere solnedgangen, skal du arbejde sådan her:
- Mens lærredet stadig er vådt, kan du mindske sandsynligheden for "mudder"-striber ved at lave en skitse - mal solnedgangens refleksion i vandet gul, mal delene på siderne blå.
- Brug en pensel dyppet i vand, tag noget hvid maling og lav tilfældige striber for at imitere solens refleksion.
- Brug lilla og mørkeblå til at lave bølgede streger, der skildre bølgens bevægelse.
- Gør kystlinjen i samme farve som solnedgangens refleksion på vandet, bortset fra den hvide farve.
- Du kan bruge rødt til at tilføje nogle lette penselstrøg for at vise solnedgangens lysstyrke.
Efter påføring af hovedfarverne skal du vente, indtil lærredet er helt tørt. De sidste detaljer skal udføres med tør teknik. På denne måde vil de være mere synlige og se lysere ud på baggrund af glatte farveovergange.
Akvarel på tørt
Denne teknik er praktisk, fordi den giver dig mulighed for at skabe klare, pæne accenter på det færdige arbejde. Hvis du for eksempel har brug for at vise en havbølge, er det bedre at gøre dette på et tørt lærred.
På et vådt ark vil malingen blandes med det foregående lag, og farvens naturlige gennemsigtighed vil ikke give det ønskede resultat.
- Brug en tør eller let fugtig og gennemblødt klud til at tage noget hvid maling op med en pensel og tegne et par bølger langs kystlinjen.
- Brug den samme pensel til at tage en græsagtig grøn nuance og påføre et par strøg på kysten.
- Tegn skyerne på samme måde - påfør hvirvler af blåviolet og derefter grøn maling på et tørt ark papir. Hvert lag skal tørres.
- Fugt penslen let og brug hvid til at skabe en gradient på kysten, som om du vasker de synlige grænser af de forskellige farver væk.
En sådan sammensætning vil blive betragtet som fuldstændig, efter at det sidste lag maling er tørret. Den sværeste del af disse teknikker er at forstå, hvor meget mere maling der skal bruges, hvor meget penslen skal fugtes, og hvor intenst linjerne skal tegnes.
Det er acceptabelt at fugte en del af arket ved at tage en fugtig pensel og fortyndet pigment på en separat palet. For de små er det acceptabelt at tegne med farvede akvarelblyanter og derefter fugte pigmenterne med en våd pensel.
Fremskynd processen med at tegne en solnedgang
Det er også muligt hurtigt at male et billede med akvareller. Men for at gøre dette skal du være fortrolig med børsten.
Hvis dit barn går på en kunstskole, vil han eller hun elske disse tricks:
- Lærredet kan fugtes under rindende vand for at få det til at tørre langsommere.
- Alt arbejde udføres i 1 lag maling - brug en pensel til at opsamle så meget pigment som muligt, og lav flere lange, klare strøg.
- Arbejdet tager 1-2 timer, hvis du bruger pensler i forskellige størrelser og samtidig anvender strøg for at skabe en gradient.
- En tør pensel kan bruges til at lave strøg fra vådt pigment for at skabe levende strøg og sløring på lærredet.
Selv en førskolebarn kan male en solnedgang ved hjælp af vådt-i-vådt-teknikken med akvareller. Det er generelt accepteret, at denne teknik er den nemmeste for børn, og barnet vil kunne mærke penslens arbejde og mestre færdigheden med at blande farver.
Solnedgang i oliemaling
Det er en fejltagelse at tro, at oliemaling er skabt til komplekse landskaber og stilleben. Børn synes, at disse tegneteknikker er særligt nemme.
I oliemaleri er detaljer ikke så vigtige som i akvarel. Det er dog nødvendigt at holde sig til genren, kombinere kontraster og bevare penselstrøgens udtrykskraft. I oliesolnedgange er orange og blå toner tydeligt synlige og levende. De betragtes som essentielle.
Arbejde med strøg
For at forstå, hvordan man maler i olie, skal du vælge typen af arbejde:
| Navn | Teknikkens funktioner | Primærfarver |
| Ekspressiv teknik | Viser energisk vejr, lyse accenter og vindstød. Den dramatiske solnedgang udtrykkes i kontrast, der er karminrøde og lilla farver. | Varme nuancer af lyse farver |
| Glasur | En teknik inden for maleri, hvor man påfører et tyndt lag olie med flere lange strøg. Du kan kombinere farver for at skabe dybde. Velegnet til at male store billeder med tørring af hvert lag. | Pastelfarver |
| Alla Prima | Giver dig mulighed for at male et billede i flere lag uden at det tørrer. Denne kunstneriske teknik er fyldt med udseendet af "snavs", derfor kan det andet lag kun påføres mindre nuancer og detaljer for at give maleriet et færdigt udseende. | Enhver palet |
| Overlejring af udtværinger | Impasto, ru eller voluminøs, er en metode til påføring af oliemaling. Hele maleriets del er opdelt i streger, og derefter skal de påføres lærredet med rivebevægelser. Et tykt pastalignende lag gør malerierne tredimensionelle, og hvis man tilføjer teksturerede materialer, får man tætte, jævne strøg. | Enhver palet |
| Tør børste | Udstyret betragtes som kommercielt; Kunstnere bruger det til at male billeder på gaderne. På grund af penselhårenes stivhed kan du skabe en grafisk effekt ved at gnide olie på lærredet. | Enhver palet |
For at gentage billedet som på billedet, kan du kombinere flere teknikker - i den øverste del, udtryk i teknikken med at påføre penselstrøg, gå ned for at udføre glasering, men gør alt arbejdet i Alla-Prima-teknikken.
Tegningsfaser:
- Tegn himlen og jorden i en skitse med gul og blå maling. Påfør olien tilfældigt med en hård pensel og blend fra midten til kanterne.
- Brug en rundpensel nr. 4 til at undermale landet nær søen. For at gøre dette skal du påføre flere lange, kraftige strøg af sort maling.
- Brug pensel nr. 6 til at lave skarpe strøg af blå fortyndet med terpentin.
- For horisonten skal du markere grænserne visuelt. Påfør olie i mørk lilla og tilsæt hvid over og under den mørke stribe.
- Azurblå og titanhvid giver en let grå farvetone, som er nødvendig for at blødgøre kanten af det mørke område og himlen.
- Himlens tone skal blive dybere, når du bevæger dig væk fra solen. Jo længere du går, jo mørkere bliver olien.
- Den gule solnedgang skal males med cadmiumgul fortyndet med hvid. Nogle gange er dette ikke nødvendigt. I sidstnævnte tilfælde skal du bruge en pensel til at opfange gule og røde farver. Efter at have lavet et par korte strøg, tilføj rød eller orange til gradienten.
- Påfør tykke, markante strøg med en tør pensel og korte strøg for at fremhæve lagdelingen af skyer ved solnedgang. For at gøre dette skal du tage gule og orange nuancer.
- De iturevne diagonaler på siderne skal laves i lilla. Der er ingen grund til at fortynde det.
- Den orange farve, der dækker overfladen af den blå himmel og de lilla skyer, skal påføres med en tør pensel som et andet lag.
- De lurvede skyer skal være dynamiske, så de har brug for en mørk farve i bunden og 2-3 toner lysere på toppen.
Når baggrunden er dannet, skal du begynde at male reservoiret.
Kombinering af teknikker
Solnedgangen bør males med forskellige teknikker for at give maleriet dynamik og livlighed. Da solnedgangen næsten er malet, er det nødvendigt at arbejde på dammen.
Den enkleste del af arbejdet tager lidt tid, men kræver mere maling og værktøj:
- Fra det våde lag maling i horisonten laves tørre strøg med en paletkniv. Dens sidekant skal trækkes nedad hen over lærredet uden at trykke.
- For at gøre siderne af designet karminrøde, brug lilla blandet med rød. Olien skal påføres med brede strøg.
- Illusionen af dybde forstærkes af penselstrøgenes tæthed. Derfor er det nødvendigt at vise dybden af den lilla farve på søens blå baggrund. Påfør korte strøg med en pensel.
- Skyggelagte områder skal bearbejdes med en fin pensel eller paletkniv. Korte, lette strøg gør det muligt at detaljere arbejdet.
- Refleksioner på vand er ikke altid passende i oliemaleri, men de kan gøres mindre skarpe. Påfør lodrette strøg med rystende bevægelser. På denne måde vil refleksionen af solens stråler være synlig.
- De mørkeste områder af vandet, hvor solen ikke skinner, vil være dem, der er "under" solens refleksion. Overfladen er belyst, mens bagsiden forbliver upåvirket.
Hvis det ønskes, kan solnedgangen dramatiseres og gives karakter, hvilket levende natur jo er. Lyse pletter lavet med en hård pensel mod et monotont område af himlen vil hjælpe her. Den lave horisontlinje gør billedet rigt. Det minimale antal penselstrøg i midten og udtrykket i himlen er den perfekte kombination til at afspejle romantikken.
Solnedgang, ligesom enhver anden type landskab, kan males med olie-, akryl- og akvarelmaling. Ved at lave et minimalt antal strøg er resultatet klart og ikke sløret.
Horisontlinjen påvirker maleriets karakter – jo lavere den er, desto mere fordelagtig ser kompositionen som helhed ud. Manglen på detaljer i skyerne gør himlen mindre tæt, hvilket giver maleriet en mere dynamisk fornemmelse.
Video om tegning